Collaborazioni musicali nel pop: le 7 più interessanti!

Solo pochi anni fa, era rischioso per gli artisti pubblicare canzoni insieme ad artisti di altri generi. Non volevano turbare i propri fan. Tuttavia, i progetti di mashup e le collaborazioni si sono da tempo affermati come punti di forza nel mondo della musica. Ecco per voi le sette più interessanti.

1. David Bowie & Queen –Under Pressure

All’inizio degli anni ’80, i Queen e David Bowie erano delle mega-star. Quando decisero di collaborare a “Under Pressure”, si unirono ego enormi e nessuno voleva essere escluso. La particolarità dell’epoca: Non c’era mai stata una collaborazione tra due icone di questo livello.

Brian May, chitarrista dei Queen, ha detto: “Avevamo una tela bianca davanti a noi”. Il fatto è che le due superstar si sono avvicinate al progetto in modo piuttosto disordinato. Al bassista John Deacon non piaceva sentirsi dire “No, non puoi farlo così” da parte di David Bowie.

Dopo diversi scontri in studio, Freddie Mercury e David Bowie si scontrarono inaspettatamente, soprattutto perché nessuno dei due tollerava consigli esterni, “Under Pressure” fu finalmente pubblicata nel 1981 come singolo apripista di “Hot Space” e marciò imperturbabile verso la vetta delle classifiche come un successo mondiale.

2. Linkin Park e Jay-Z – Numb/Encore

I Linkin Park e Jay-Z sono stati tra i primi a fare il grande passo. Nel novembre 2004 hanno pubblicato il progetto di mash-up dei loro maggiori successi “Collision Course”, tra cui “Numb / Encore”, che è stata la canzone di maggior successo tra le sei. A differenza di oggi, all’epoca la collaborazione era un rischio; entrambi gli artisti erano da tempo grandi nomi all’interno della loro nicchia.

Non era assolutamente chiaro come il progetto sarebbe stato accolto dai fan di entrambi i gruppi. In realtà, la canzone ha fatto il botto, vincendo un Grammy nella categoria “Best Rap/Vocal Collaboration” nel 2006 e rimane ancora oggi uno dei maggiori successi di entrambi gli artisti.

Nel 2017, Jay-Z ha riportato “Numb / Encore” alla ribalta delle cronache quando ha cantato la canzone a un festival in memoria di Chester Bennington, che si era tolto la vita poche settimane prima.

3. Daft Punk, Nile Rodgers & Pharrell Williams – Get Lucky

Ci sono voluti ben 18 mesi per creare “Get Lucky” dalla collaborazione tra le star mondiali della Frenchhouse Daft Punk con Nile Rodgers come chitarrista e il cantante Pharrell Williams. Nonostante ciò, la canzone ha raggiunto le prime posizioni delle classifiche di numerosi Paesi in pochissimo tempo nel 2013.

Con 13 settimane in cima alle classifiche dance statunitensi, “Get Lucky” ha persino stabilito un record all’epoca. Pharrell Williams racconta di aver incontrato “i robot” per la prima volta a una festa organizzata da Madonna. Si sono scambiati complimenti a vicenda.

I Daft Punk tenevano d’occhio le attività di Williams da qualche tempo. E lui ha risposto: “Quando avete bisogno di qualcosa da me, io ci sono”.  E così è stato.

4. Elton John & Dua Lipa – Cold Heart (Pnau Remix)

Un vero e proprio ponte tra generazioni e generi musicali è stato creato remixando i classici di Elton John con il sound moderno di Dua Lipa e Pnau. Il mash-up è nato durante la pandemia di coronavirus, quando Sir Elton John ha dovuto interrompere il suo tour in quel periodo e, significativamente, ha utilizzato il tempo per produrre il suo album in studio “The Lockdown Sessions”.

Il remix include quattro dei vecchi successi del grande maestro, tra cui “Cold, Cold Heart” da “Sacrifice”, mentre Dua Lipa ha contribuito con parti di “Rocket Man” e “Kiss the Bride”. Dua ha descritto come surreale il fatto di lavorare con qualcuno che ammira da così tanto tempo.

Il mash-up si è improvvisamente catapultato nella top 10 ed è diventato il secondo singolo di maggior successo di Elton John, vendendo circa otto milioni di unità.

5. Paul McCartney & Kanye West –FourFiveSeconds (feat. Rihanna)

Quando queste star si uniscono, il successo commerciale è quasi inevitabile. Folk-pop e soul sono stati mescolati da Sir Paul McCartney, Kanye West e Rihanna e orchestrati in una canzone unica. Oltre alla voce, Paul McCartney ha contribuito con le sue abilità alla chitarra acustica, all’organo e al basso.

6. The Weeknd & Daft Punk – Starboy

La collaborazione dei Daft Punk con il canadese The Weeknd è diventata una canzone quasi iconica. Gli ingredienti della ricetta segreta erano beat futuristici e suoni epocali da un lato, voce malinconica dall’altro. Pubblicato nel novembre 2016, “Starboy” è entrato nella top 50 degli album dell’anno.

La collaborazione ha dato a molti fan di The Weeknd soprattutto spunti di riflessione in senso positivo. Il pubblico in generale ha avuto la sensazione che il cantante sia chiaramente maturato come artista, persona e personalità.

Ha fornito intuizioni sensibili della sua anima, che allo stesso tempo hanno dato una mano all’estetica musicale. Molti hanno considerato la produzione  come uno degli highlight assoluti nel pop del 2016.

7. Mahmood & Blanco – „Brividi“

Quando due anime diverse si incontrano, nasce qualcosa di magico. Brividi è l’unione perfetta tra la raffinatezza malinconica di Mahmood e l’energia cruda e istintiva di Blanco.

Il brano, vincitore di Sanremo 2022, racconta l’amore con una delicatezza struggente, sorretto da un arrangiamento moderno e un’interpretazione intensa. Una collaborazione che ha segnato un’epoca e dimostrato quanto la diversità possa diventare forza.

Collaborazioni musicali: il momento giusto per iniziare a suonare subito

Sempre più artisti uniscono le forze per creare mash-up inaspettati, contaminazioni uniche e nuove ispirazioni. È entusiasmante vedere idee prendere forma insieme, crescere, trasformarsi ed imparare gli uni dagli altri è parte della magia.

Se anche tu senti il richiamo di questa energia creativa, è il momento perfetto per metterti in gioco.

Lascia da parte l’ego, trasforma le critiche in carburante per migliorare, e pianifica con chiarezza. Ma soprattutto: assicurati di avere con te lo strumento giusto.

È da lì che nasce la scintilla.
È da lì che nasce qualcosa di unico.

Prendi in mano il tuo nuovo strumento. Inizia a creare. Siamo sicuri che ne nascerà qualcosa di straordinario.

Suggerimenti per le vostre collaborazioni

• Gli opposti si attraggono: Cercate musicisti di altri generi
• Combinare i punti di forza: Ognuno ha i propri punti di forza, sfruttateli reciprocamente.
• Imparare l’uno dall’altro: Non ci sono segreti in una buona collaborazione, imparate l’uno dall’altro e mostratevi i vostri trucchi.
• Lavorare alla pari: in una collaborazione, i partner devono avere pari diritti e contribuire entrambi con le loro idee.
• Pianificate bene: decidete insieme in anticipo dove deve andare il progetto – musicalmente, ma anche finanziariamente e in generale.

Ora resta solo una cosa da fare: iniziare, siamo sicuri che ce la farete.

Collaborazioni musicali: i vostri consigli

Quali sono i mashup e le collaborazioni che vi hanno colpito di più in passato e attualmente? Fatecelo sapere nei commenti!