Voggenreiter Cajon Eine Kiste Voller Rhythm

Dieses Buch ist der ultimative Allrounder in Sachen Cajones/Percussion.

Matthias Philipzen erklärt auf über 80 Seiten fast alles, was man wissen muss und auch das, was man nicht zu wissen braucht. Stilistisch gesehen ist das Buch wirklich umfangreich, jedoch werden häufiger gebrauchte Styles (wie z.B. Pop) nicht mehr beschrieben als Stilistiken wie "Devri Hindi".

Wer allerdings neu auf dem Gebiet Percussion ist bekommt hier einen guten Einblick, was man alles so machen kann.

Schade ist, dass auf die Grundtechnicken beim Cajon nur in einem Abstatz eingegangen wird. Von der Technik des Slaps ist beispielsweise keine Rede. Stattdessen werden lieber Bass-Cajones, das Spiel mit Besen oder Rods und Cajintos erklärt, was, wenn man nur Cajon lernen möchte bestenfalls als Hintergrundwissen zu gebrauchen ist.
Auch Übungen mit dem Shaker braucht man als Anfänger nicht, zumal man, wenn man kein Vollblut-Percussionist ist, meistens keinen daheim hat, weil Shaker doch eher selten verwendet werden.
Dies macht jedoch das Buch für Forgeschrittene und Profis reizvoller: Man lernt auch als erfahrener Spieler mit Sicherheit etwas dazu!

Empfehlenswert ist dieses Buch sicherlich in Kombination mit einem Lehrer oder für Leute, die die Basics schon beherrschen. Wer als totaler Anfänger die Möglichkeit hat, sollte lieber mal bei einem Workshop von Philipzen reinschauen, da lernt man zu Beginn sicher mehr.

Sehr positiv sind hingegen die vielen Beispiel-und Playalong Tracks auf 2 CDs, da hat man gleich ein paar Lieder zum Begleiten!

Alles in Allem ein gelungenes, aber nicht perfektes Buch, das vor allem für Fortgeschrittenere geeignet ist!

Un très bel ouvrage écrit par Matthias Philipzen. *
Il y décrit très bien les différents modèles de cajon, les frappes , les techniques ( attention tout est écrit en allemand).
Il y aussi des partitions (+ exemples audios) avec beaucoup de rythmes différents ( de la samba au blues en passant par la techno ou le hip -hop) chaque rythme est gravé sur un deux cd fournis avec le livre.
Il y a aussi un partie consacré à la batterie cajon, c'est un ensemble cajon petit(faisant office de caisse clair) , gros cajon ( fixé à un pédale de grosse caisse)+ charleston:un ensemble imitant la batterie..le tout avec partition et exemples audios aussi...
un très bon livre pour celui qui comprend un peu l'allemand et qui veut apprendre de nouveaux rythmes.

Hier hat man es mit einem wirklich kompetenten Lehrbuch zu tun. Von den absoluten Basics bis zu komplizierten Rhythmen und dem Spielen in der Gruppe ist alles dabei. Zudem werden verschiedene Stilrichtungen angeschnitten. Jedoch ist bei dem kompakten Umfang des Heftes nicht zu viel Stiltraining zu erwarten. Im Schnitt 2 bis 3 Grundpatterns und ein kurzer, erläuternder Text zur Stilistik sind geboten. Die beiden mitgelieferten CD's erfüllen ihren Zweck, wobei einige der ausgesuchten Stücke nicht wirklich zum Mitspielen einladen.

Zusammenfassend kann man sagen, dass man in diesem Heft alles finden wird, was man braucht, um mit genug Übung von einem rhythmisch unerfahrenen "Affen, der auf 'ne Holzkiste haut" zu einem recht versierten Cajon-Spieler zu werden, der sich in einer Vielzahl von Stilrichtungen zu Hause fühlt.

Das Buch bietet eine recht knappe Einführung in die "Bedienung" der Cajons und enthält im Rest eine recht umfangreiche Rhythmensammlung.

Als Einsteiger (da gehöre ich wohl zur Zielgruppe) wünsche ich mir zur Schlagtechnik etwas ausführlichere Erläuterungen. Die Rhythmensammlung ist an sich zwar sehr hilfreich, läßt aber völlige Lücken bezüglich des Sogaufbaus: Anfänge, Enden, Fill ins fehlen völlig. Es macht Spaß die verschiedenen Licks auszuprobieren, nur wäre es sehr schön gewesen ein paar Tips zu bekommen wie man daraus eine kleine Songbegleitung aufbaut.

Die beiliegende CD bietet neben ein paar play-alongs nichts wirklich spannendes, hilf aber prima wenn man checken möchte ob man "die Zeichen" richtig umgesetzt hat.

Das Buch beinhaltet wirklich sehr viele verschiedene Stilistiken. Das heißt aber auch, dass diese auch nur kurz behandelt werden. Diese große Variation an Rhythmen bereitet mir viel Spaß am Spielen, was mir eigentlich am Wichtigsten ist.

es gibt, wie in der beschreibung auch steht, ein paar bosster-set-stücke in diesem Buch. allerdings sind die meisten Stücke mit nur einem cajon spielbar. deshalb kann man auch ohne besitz des booster-sets dieses buch ohne bedenken kaufen.

Bezüglich Lernfaktor: Natürlich hängt der am meisten von einem selbst ab. Abgesehen davon hilft einem dieses Buch doch weiter. Die ersten Kapitel machen einem den Einstieg nicht zu schwer.

CD´s:
Falls man nicht gerade zu einer der 24 Playalongs der mitgelieferten CDs dazuspielt (Playalongs sind mit einem Metronomklick unterlegt), sollte man mit Metronom spielen. Die Playalongs sind im Schnitt etwa eineinhalb Minuten lang. Zusätzlich sind noch viele kurze Hörbeispiele auf den CDs, deswegen sind es auch zwei. Die Gestaltung des Buches ist recht ansehlich und man hat alles im Überblick.

Meiner Meinung nach ist das buch eher für anfänger gedacht. aber auch für Fortgeschrittene, die sich bezgl. Stilistiken weiterbilden möchten und darin nicht so versiert sind, können sich mit diesem Buch sehr schnell einen guten Überblick verschaffen und ihr Stilrepatoir erweitern.

Also, mir persönlich gefällt das Buch sehr gut, darum auch alle Sterne!

Den Autor durfte ich auch schon persönlich kennenlernen und seine Sachkenntnis steht wirklich völlig ausser Frage. Dementsprechend findet man auch in diesem Buch kaum eine Frage unbeantwortet.
Jetzt aber die (zugegeben subjektive) Kritik: Die Übungen sind allesamt recht trocken und der etwas schleppende Fortschritt stellt die Lernwilligkeit des Lesers gerade zu Anfang auf eine schwere Probe.
Wer einigermassen Rhytmus im Blut hat (oder es wenigstens von sich glaubt) kann getrost die ersten Übungen im Schnelldurchgang während der Tagesschau überfliegen und sich anschließend den spannenderen Begleitformen widmen.

Matthias Philipzen bemüht sich darum, möglichst alles abzudecken: Übungen für Handsätze und verschiedene Grooves, Überblick über Stilistiken und Hinweise für Ensembles. So liefert er u.a. auch Grooves für das Boosterset (Schlagwerk).

Aber genau diese Vielseitigkeit ist auch das Probelem des Buches, denn viele der Grooves sind so selbstverständlich, dass man sie eigentlich nicht benötigt. Sie wären dann hilfreich für Unerfahrene, aber andererseits sind Grooves z.T. sehr schwer zu spielen, dass der Fortgeschrittene gefragt ist.

So wird das Buch zum Steinbruch für Ideen oder Grooves, und man kann zu den brauchbaren Playalongs spielen. Mehr kann man auch nicht mehr erwarten.

Etwas Notenschrift sollte man beherrschen.