{"id":435240,"date":"2020-07-19T10:30:58","date_gmt":"2020-07-19T08:30:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=435240"},"modified":"2020-07-17T16:01:55","modified_gmt":"2020-07-17T14:01:55","slug":"uitvindingen-die-de-muziekwereld-hebben-veranderd","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/nl\/gear\/uitvindingen-die-de-muziekwereld-hebben-veranderd\/","title":{"rendered":"Uitvindingen die de muziekwereld hebben veranderd"},"content":{"rendered":"

De grootste technologische doorbraakproducten aller tijden waren grotendeels verantwoordelijk voor de evolutie van muziek (of het nu gaat om het opnemen, uitvoeren of luisteren). Ondanks de eeuwige liefde voor ‘vintage’ spullen (instrumenten, muziek, bands), de muziekwereld is nauw verbonden met de technologische wereld en, zoals de een zich ontwikkelde, deed de ander dat ook.<\/strong><\/p>\n

\n

Idee\u00ebn die tot technologische ontwikkeling hebben geleid vormen de kern van ons hele bestaan, en muziek is geen uitzondering. Je zou kunnen zeggen dat elk instrument, accessoire of apparaat als een “baanbrekende” uitvinding zou kunnen worden gecatalogiseerd, en we denken van wel: het zou echter onmogelijk zijn geweest om elk muziekapparaat in deze lijst te plaatsen. We hebben besloten om je onze persoonlijke selectie van apparaten voor te stellen die een grote verandering in het spel hebben ge\u00efntroduceerd toen ze op de markt werden ge\u00efntroduceerd.<\/p>\n

 <\/p>\n

Magneetband (1928)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Tegenwoordig klinkt magneetband<\/a> als iets uit “de oude tijd”: het is in feite een zeer gewilde opnametool, dat veel artiesten nog steeds op vertrouwen, als gevolg van de “analoge” kenmerken en de bijzondere timbre die op het geluid wordt vastgelegd..<\/p>\n

De magneetband dateert uit de 18e eeuw, toen Edison en Bell (wie anders?) probeerden wascilinders te maken. De resultaten waren niet zo boeiend als men dacht, en de geluidskwaliteit bleef op het lagere kwaliteitsspectrum, totdat Fritz Pfleumer in 1928 besloot om een lange strook papier te nemen en het met ijzeroxide te bedekken. Dit opende een wereld van mogelijkheden.<\/p>\n

 <\/p>\n

Gitaarversterker (1941)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

De geschiedenis van de gitaarversterker<\/a> gaat terug tot de jaren 40\/50: George Beauchamp en Adolph Rickenbacker hadden een bedrijf genaamd Electric Sting Company, dat verschillende ge\u00eblektrificeerde instrumenten verkocht. Het probleem was… dat er geen goed manier was om ze te versterken!<\/p>\n

Om het lange verhaal kort te maken, huurden ze een man in, Van Nest om een prototype te ontwerpen dat vervolgens werd ontwikkeld tot een productie-eenheid versterker. Kort na deze “lawaaierige revolutie” cre\u00eberde Leo Fender<\/a> samen met Don Randall de Super Amp in 1949. De rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis.<\/p>\n

 <\/p>\n

Mixer (1958)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Mix-ingenieurs en opnamefanaten weten dat Studer enkele van de beste bandmachines ooit heeft gemaakt. Maar niet iedereen weet dat Studer ook de eerste mixer<\/a> heeft gemaakt die voor het publiek beschikbaar was. Het was een enorme machine die niet gemakkelijk te dragen was, maar het veranderde alles: ineens was de wereld van multitrack-opnames voor alle opnamestudio’s beschikbaar.<\/p>\n

 <\/p>\n

Multitrack recorder (1979)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Tascam<\/a> veranderde het spel (en de toekomst) van veel bands en artiesten door de Portastudio in 1979 uit te brengen. Het concept van dit opnameapparaat<\/a> was simpel: je kon een vier-track demo in je thuisstudio\/garage\/repetitieruimte opnemen. Het “demotape”-tijdperk was begonnen en labels begonnen tientallen demo’s te ontvangen van opkomende artiesten. De multitrack-recorder begon verouderd te raken toen computers studio-software<\/a> aan de muziekrevolutie introduceerde, maar dit kleine apparaat is tot op de dag van vandaag nog steeds een leuke en originele manier om een stukje muziek (of een volledig album!) op te nemen.<\/p>\n

 <\/p>\n

MIDI (1983)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Kun je je een wereld voorstellen waarin je favoriete synthesizers niet met elkaar kunnen communiceren? Dat was de wereld v\u00f3\u00f3r 1983. Vanwege de verschillende ontwerpmethoden en trigger systemen konden veel populaire producten niet met elkaar communiceren totdat MIDI<\/a> (Musical Instruments Digital Interface), een universeel protocol voor data-overdracht en hardware-interconnectie werd uitgevonden. MIDI begint nu te verdwijnen als gevolg van USB- en Thunderbolt-connectiviteit, maar nog steeds vertrouwen veel professionals op de vele voordelen van MIDI.<\/p>\n

 <\/p>\n

Mp3 (1995)<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n
\n
\n
\n
\n

MP3 was in werkelijkheid een baanbrekende uitvinding – vooral als we rekening mee houden dat dat men tot op dat moment naar cassettebandjes of cd’s moest luisteren, die omvangrijk waren voor draagbaar luisteren (en natuurlijk ook vinyls die alleen thuis konden worden beluisterd).<\/p>\n

Met MP3 kon men een klein bestand met veel kwaliteit meenemen, bijna vergelijkbaar met het WAV\/FLAC\/Lossless-formaat van professioneel gedrukte cd’s\/vinyl. Apple bracht met de iPod het concept van draagbaarheid en de bruikbaarheid van mp3’s naar een hoger niveau, waardoor talloze generaties onderweg naar hun favoriete muziek in hoge kwaliteit konden luisteren.<\/p>\n<\/div>\n

 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

 <\/p>\n

Geluidskaart (1998)<\/h2>\n\n\t\t