
Het is moeilijk om het heden en verleden van elektronische muziek beknopt te beschrijven. Een immens complexe ontwikkeling over een tijdspanne van decennia is niet in enkele regels samen te vatten. Er is een oneindig aantal stijlen en genres, waarvan vele zich parallel aan elkaar zijn ontwikkeld. Diverse genres zoals house, trance, synth-pop, dance, industrial noise en tenslotte techno, met al hun subgenres, kwamen naar voren. Alleen absolute kenners kunnen al deze verschillende compartimenten bijhouden. Er zijn zo’n 20 subgenres van hardcore techno alleen al.
? Deel 1 en deel 2 van de blogserie gemist? Click op de links ?
EDM: elektronische dansmuziek
In de tweede helft van de jaren tachtig kwamen er verschillende stijlen van elektronische muziek naar voren. House muziek met zijn minimalistische facetten vormt de basis. Elementen uit de Europese industrial, EBM (Electronic Body Music, niet te verwarren met EDM ) of new beat tot house muziek zoals Chicago House, Acid House of de “House Sound of Detroit” worden als roots gebruikt. Keer op keer worden elementen van synthpop, Italo Disco uit de vroege jaren 80 of elektronisch geproduceerde popsongs opgenomen. Het beste voorbeeld van de overgang naar techno tussen 1988 en 1991 is The KLF, die met verschillende hits het nieuwe tijdperk inluiden.
The KLF – What Time is Love
https://youtu.be/OjL5uCMv9OM
The Belleville Three: mede-uitvinders van een heel genre
In Detroit, Michigan, VS begint techno in een buitenwijk van Belleville. Drie schoolvrienden brengen hun tijd samen door in de somberheid van hun industriële geboorteplaats. Ze nemen de muziek op van legendes van elektronische muziek, Kraftwerk, de muzikale kameleon David Bowie en de funk- en soulband Sly & The Family Stone. Je hoort Funkadelic, ook Giorgio Moroder, Yellow Magic Orchestra en de elektropop-pionier Gary Numan.
Juan Atkins, Kevin Saunderson en Derrick May, de namen van de drie vrienden, schrijven muziekgeschiedenis als “The Belleville Three”. Geïnspireerd door de pioniers van cross-genre muziek, begonnen ze te experimenteren. Om hun creatieve ideeën en hun eigen geluid te implementeren, speelde een technische ontwikkeling hen in de kaart:
De analoge drummachines Roland TR-808 en TR-909 werden langzaamaan goedkoper en gemakkelijker verkrijgbaar. De TR-808 ontwikkelde zich tot een van de meest legendarische ritmemachines aller tijden, bijvoorbeeld gebruikt door de hiphop- en elektropioniers van de Los Angeles- scene Arabian Prince en Egyptian Lover. Het is vermeldenswaard dat de meesters van deze drummachines zeggen dat geen enkele 808 hetzelfde als de andere klinkt!
Roland TR 808 demo:
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Maar terug naar Detroit Techno: The Bellville Three heeft invloed gekregen van Chicago, waar de house scene op dat moment enorm in opkomst was. Bovendien had discomuziek sterke sporen nagelaten. Ze namen al hun invloeden mee, mengden ze door elkaar, en herinterpreteerden het allemaal tot wat “Detroit techno” is geworden.
Detroit Techno – The Belleville Three:
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Techno in Europa – het begin van een nieuwe beweging
Tegelijkertijd waren de Europeanen niet bepaald inactief. Van Italië en Spanje tot Scandinavië, ontdekten steeds meer jonge producenten nieuwe mogelijkheden. De VS en Europa gingen hun eigen weg, maar dankzij het verdwijnen van de grenzen en de mogelijkheid om platen van andere continenten te kopen, hadden ze onvermijdelijk invloed op elkaar.
Terwijl Berlijn en Frankfurt de grote bolwerken waren in Duitsland, ontwikkeld gabberhouse in Nederland, breakbeats in Engeland, waaruit drum & bass is ontstaan, en trance komt tot leven en met de wereldwijde hit “ Children ” van Robert Miles.
Robert Miles – Children
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Minimal techno – van Robert Hood tot de Sound of Cologne
Begin jaren 90 ontstond Minimal Techno, een gereduceerde variant, uit techno. De focus ligt op minimalistische arrangementen. DJ en producer Robert Hood werd een van de meest invloedrijke pioniers van dit genre, vooral met zijn album “Minimal Nation”. Slechts een jaar later, in 1994, publiceerde Gerrard “Gez” Varley (aka G-Man) zijn EP met het stuk “Quo Vadis”. Het stuk, dat als een mijlpaal wordt beschouwd, is verschillende keren opnieuw heruitgegeven.
Robert Hood – Minimal Nation
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Een van de pioniers uit Duitsland is Wolfgang Voigt, beter bekend bij het grote publiek als “Mike Ink” (evenals andere pseudoniemen). Hij is medeoprichter van het Keulse label “Kompakt”. Er zijn een aantal andere minimal techno-sterren, maar Wolfang Voigt is de peetvader van de termen “Sound of Cologne” en “Cologne School”.
Op een gegeven moment begon mensen in de scène te ergeren dat bijna alles in 4/4 maat met een tempo tussen 128 en 130 bpm “minimal techno” werd genoemd. De naam werd een buzzwoord en een te veel gebruikt label.
Acid Techno – het onmiskenbare geluid van een synth
Waar de naam Acid Techno precies vandaan komt, is alleen te raden. Dit subgenre is ontstaan uit de Amerikaanse acid house in Engeland en Duitsland, een van de bekendste formaties is de Duitse groep Hardfloor. Net als bij zijn voorganger is een van de typische kenmerken het gemoduleerde bubbelen en getjilp van een andere zeer speciale synthesizer: de Roland TB-303. Overigens is deze baslijn synth de enige vereiste voor dit genre, zonder deze is het onmogelijk! Je kunt rock en pop spelen op gitaar, piano etc. Acid zonder 303 werkt niet! Meestal werden slechts zeer korte acid-sequenties genomen en verder gemoduleerd en gewijzigd in de loop van de tracks. En in tegenstelling tot het klassieke Acid, dat meestal alleen uit een 303 en 808 bestaat, worden hier de TR-909 en vaak meer dan één 303 gebruikt.
Hardfloor – Acperience 1
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Hardcore techno – Hardcore never dies!
Met voornamelijk invloed van Acid house uit Chicago, is hardcore eind jaren 80 begin jaren 90 ontwikkeld in Nederland, dankzij pioniers als DJ Rob en Paul Elstak. Hardcore/gabberhouse is de hardste en snelste housemuziek met intense baslijnen van gemiddeld 180-220 bpm. Verdere subgenres zijn o.a. happy hardcore, industrial hardcore, terror en speedcore tot zelfs 250 bpms.
In 1992 creëerde Elstak Rotterdam Records, nu wereldwijd erkend als het eerste hardcorelabel, en in hetzelfde jaar had de legendarische Thunderdome van ID&T hun eerste evenement. Vele andere grote evenementen volgden o.a. Masters of Hardcore (M.O.H) Defqon.1, Qlimax, Dominator die de muziek en de toenemende gabbercultuur steeds meer populairder maakte.
In 2012 kondigde Thunderdome hun evenement aan als de laatste, maar na enkele jaren stilte keerde het hardcore-evenement in 2017 terug. Thunderdome’s 2019 editie bereikte een opkomst van bijna 40.000 mensen uit 54 verschillende landen:
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Sound of Frankfurt – Pascal Dardoufas en FEOS
Zoals eerder vermeld, was en is een van de Duitse epicentra van techno Frankfurt. De Sound of Frankfurt is hier in de jaren negentig van de vorige eeuw ontstaan en heeft ook de internationale techno-scene gevormd. Pascal Dardoufas en FEOS waren hiervoor grotendeels verantwoordelijk. Zijn invloed was zo groot dat hij wel eens de Dieter Bohlen van techno werd genoemd.
Pascal was al in 1984 met dj’en begonnen, bijvoorbeeld in de house- en technobolwerken Dorian Gray, Omen of U60311. Hij werd een wereldspeler lang voordat de term zelfs maar bekend was. Pascal, de workaholic, stierf op 8 mei 2020 op 52-jarige leeftijd en liet een grote leegte achter in de Sound of Frankfurt.
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van YouTube. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Een Reactie
Geef een reactie
U bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van Facebook. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Meer informatieU bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van Instagram. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Meer informatieU bekijkt momenteel inhoud van een plaatshouder van X. Klik op de knop hieronder om de volledige inhoud te bekijken. Houd er rekening mee dat u op deze manier gegevens deelt met providers van derden.
Meer informatie
Lex schreef:
Hoi had ik maar die plugins 808 909 707