Rise of Bedroom Producers header
De opkomst van Bedroom-producers

De opkomst van Bedroom-producers

Door de opkomst bedroom-producers (oftewel slaapkamerproducenten) is de rol van de producent belangrijker dan ooit geworden. Met toegankelijke muziekproductiesoftware kan iedereen producer worden, maar alleen de beste producers kunnen met een unieke visie technisch en creatief uitzonderlijke muziek maken. Hoe hebben bedroom-producers de muziekindustrie overgenomen? En hoe word je slaapkamerproducent? Lees meer over de opkomst van bedroom-producers en het creatieve proces achter muziekproductie.


De opkomst van bedroom-producers: Producer Erectus

George Martin - Rise of Bedroom Producers

De rol van de muziekproducent heeft vanaf het begin een ongelooflijke revolutie doorgemaakt.
In de jaren veertig was de muziekindustrie nog maar net begonnen toen Les Paul multi-track opnames ontwikkelde met 4 tot 8 tracks. Dit was een revolutie die nieuwe wegen opende voor het opnemen van muziek.

Hoewel, aangezien de technologie in die tijd kostbaar was en slechts voor enkelen beschikbaar was, waren de eerste platenproducenten meestal eigenaars van platenlabels, artiestenmanagers of geluidstechnici. Hun rol was voornamelijk “technisch”, waarbij ze aspecten als microfoonplaatsing en signaalniveaus in rekening brachten alsmede de juiste opnameniveaus.

Pas in de jaren zestig en zeventig begonnen producers een actievere rol te spelen bij het vormgeven van het geluid van de opnames en een meer “hands-on” benadering te hebben. Producenten als George Martin, Alan Parsons, Tony Visconti, Eddie Kramer en Brian Eno begonnen een actievere rol te spelen in het creatieve proces. Soms was de producer ook bandlid of speelde hij eerder in bands als Brian Eno (toetsenist) in Roxy Music. Alles stond open voor experimenten, van arrangementen tot nieuwe geluiden en nog veel meer!

De opkomst van bedroom-producers: Producer Sapiens

YouTube

Door de video te laden, accepteer je het privacybeleid van YouTube.
Kom meer te weten

Laad video

Fast-forward naar de jaren tachtig en negentig, de rol van de producer bleef evolueren met de opkomst van synths, drummachines en elektronische muziek. Producers als Nile Rodgers, Quincy Jones, Rick Rubin en Timbaland begonnen elektronische instrumenten en technieken te gebruiken in hun opnames, waardoor nieuwe en innovatieve geluiden ontstonden. Ook werd in 1982 de Commodore 64 gelanceerd, waardoor computers veel beter in staat waren om muziek op te nemen, voortbouwend op een technologie die al in 1951 “muziek” kon recreëren (de oudst bekende opname is van een computer die God Save The Queen speelt).

We kunnen gemakkelijk zeggen dat technologische vooruitgang en de steeds veranderende rol van producenten altijd hand in hand zijn gegaan. Naarmate nieuwe en betaalbare technologie beschikbaar kwam, kregen producenten meer toegang tot apparatuur die enkele decennia daarvoor nog ondenkbaar was.

De eerste Digital Audio Workstations (DAW) werden eind jaren 70/begin jaren 80 ontwikkeld door Soundstream. De uitdaging was het vinden van goedkope opslag en snel genoeg verwerkings- en schijfsnelheden, wat werd opgelost toen thuiscoomputers zoals Apple, Atari en Commodore Amiga populair werden. Door de hoge opslagkosten was deze apparatuur echter voor de meeste mensen ontoegankelijk.

De opkomst van bedroom-producers: Producer Sapiens Sapiens

the rise of bedroom producers

Begin jaren negentig bracht Steinberg zijn DAW uit; Cubase Audio en in 1996 vond Steinberg het VST (Virtual Software instrument) uit en remodelleerde de Cubase-interface om een ​​volledige hardware-opname omgeving na te bootsen. DAW’s zijn tegenwoordig niet duur en de meeste bedroom-producers gebruiken ze om hun muziek te maken.

Al in het begin van de jaren negentig waren bedroom-producers bezig met het opnemen van muziek, maar het is ook belangrijk om te onthouden dat thuisstudio’s heel gewoon waren onder hobbyisten die tape gebruikten om op te nemen.

Vervolgens zorgde de groei van de westerse economieën ervoor dat computers steeds toegankelijker en gebruiksvriendelijker werden! Van computers volgden opnameapparatuur.

Er werden steeds goedkopere uitrustingen gemaakt en getest, maar vooral tot grenzen gedreven die nog nooit eerder waren gezien. Vanaf de jaren 2010 bleef deze trend exponentieel groeien en kon iedereen met een klein budget en veel creativiteit zijn muziek gaan produceren, zonder grote platenmaatschappijen, gekke studiohuurkosten en zelfs muzikanten.

Computers werden wat de producer in de begindagen was: een alles-in-één tool waarmee je in een oogwenk muziek kunt maken. Nieuwe muziekstijlen begonnen meer wijdverbreid te worden, zoals lo-fi beats, ambient muziek, trap en nog veel meer… creativiteit op het toppunt van expressie.

Van laptops tot smartphones, iedereen met een apparaat en een internetverbinding kan nu muziek, podcasts en andere soorten inhoud opnemen en produceren. Als gevolg hiervan zijn de toetredingsdrempels voor aspirant-artiesten en producers verlaagd, waardoor de platenindustrie is gedemocratiseerd en meer inclusief en divers is geworden.

De opkomst van bedroom-producers:
van de slaapkamer naar de hitlijsten

Een bedroom-producer is iemand die muziek maakt in zijn eigen thuisstudio, meestal met behulp van een computer, software (VST’s, DAW’s) en andere digitale apparatuur. In tegenstelling tot traditionele producers die in professionele opnamestudio’s werken, hebben bedroom-producers de vrijheid om aan hun muziek te werken wanneer ze maar willen en kunnen ze experimenteren met verschillende geluiden en technieken zonder zich zorgen te hoeven maken over tijdsbeperkingen of studiokosten. Bedroom-producers kunnen ook op afstand samenwerken met andere muzikanten, waarbij ze online tools gebruiken om bestanden te delen en samen aan muziek te werken.

Wat een bedroom-producer onderscheidt, is hun vermogen om muziek van professionele kwaliteit te creëren vanuit het comfort van hun eigen huis, met behulp van gemakkelijk beschikbare technologie en hun eigen creativiteit.

Produceren in de slaapkamer moet niet gezien worden als een downgrade van een “traditionele studio”. De opkomst van bedroom-producers is ook in belangrijke mate veroorzaakt door succesverhalen als
Steve Lacy (Mac Miller, Kendrick Lamar), Nosaj Thing (Kendrick Lamar, Kid Cudi, Chance The Rapper), Flume, Finneas (Billie Eilish), Skrillex net om er een paar te noemen.

Deze producers hebben de afgelopen jaren een opmerkelijke geluidskwaliteit laten horen en een verbazingwekkend vermogen om muziek tot leven te brengen met een fractie van de apparatuur die in een high-end studio wordt gebruikt.

Bon Iver’s eerste plaat “For Emma, ​​Forever Ago” werd opgenomen door bandleider Justin Vernon in de hut van zijn vader tijdens een strenge winter. In 2020 werd de plaat op Rolling Stones vermeld als een van de beste albums aller tijden.

YouTube

Door de video te laden, accepteer je het privacybeleid van YouTube.
Kom meer te weten

Laad video

De opkomst van bedroom-producers: essentiële uitrusting

Is er een geheime formule om bedroom-producer te worden? Of een verborgen geheim voor de opkomst van bedroom-producers? Er zijn namelijk veel elementen die moeten worden geanalyseerd om te begrijpen hoe je een geweldig nummer kunt produceren, zoals apparatuur, technische aspecten en creatieve aspecten.

Bij het produceren van je eigen nummer zijn al deze elementen erg belangrijk, omdat het veranderen van slechts één ervan een heel ander geluid kan creëren.

Ongeacht of je al je eigen muziek produceert of dat je net begint, de essentiële uitrusting blijft voor iedereen hetzelfde: een computer (laptop of desktop), een digitaal audio werkstation, audio interface, studio monitors, een microfoon, XLR & jack kabels, studiokoptelefoon, MIDI keyboard en enkele VST’s.

Er zijn zoveel opties beschikbaar in elk van deze categorieën en wat je kiest, hangt ook af van het genre. Probeer dingen altijd uit met je eigen oren en in je eigen studio, want de kamer waarin je je bevindt kan je geluid beïnvloeden.

Sommige bedroom-producers mixen liever digitale elementen met analoge instrumenten zoals piano’s, gitaren, drummachines. Anderen voegen liever meer MIDI-controllers toe om meer parameters in hun DAW’s te kunnen manipuleren, zoals de Arturia Beatstep Pro. Misschien zijn drumloops meer jouw ding en kan het kiezen van een Novation Launchpad Mini MK3 het proces van het maken van sequenties vereenvoudigen. Het is niet ongebruikelijk om bedroom-producers hun smartphones te zien gebruiken om op te nemen of een ruwe schets te maken.

Samplen is je vriend

De meeste bedroom-producers gebruiken liever samples dan digitale MIDI-instrumenten, omdat ze de warmte van hoogwaardige klassieke opnames vastleggen. Sampling heeft zoveel verschillende gezichten, enkele van de belangrijkste manieren om samples te verkrijgen zijn via sample packs, online geluidsbibliotheken, via YouTube, veldopnames of vinylsampling.

Sample packs kunnen online worden gedownload en zijn gevuld met enkele hits van hi-hats, basdrums, snares en meer, waardoor creativiteit wordt geboden om iemands drumstel en melodie te ontwerpen door unieke elementen aan elkaar te koppelen. Een andere manier om samples online te krijgen, is via geluidsbibliotheken zoals Splice, Freesound of Artlist.

YouTube is een platform dat gedomineerd wordt door muziek, en het biedt een scala aan audiomogelijkheden, van jazzsolo’s tot filmdialogen. Met veldopnames kunnen unieke geluiden voor muziek worden vastgelegd, die kunnen worden gemanipuleerd tot nieuwe, atypische geluiden. Elke methode heeft zijn beloningen en vereist toewijding, maar ze bieden allemaal een verkennende en lonende ervaring.

Vinylsampling is een klassieke methode die door beatmaker-profs al jaren wordt gebruikt, en nog steeds wordt toegepast. Hoewel deze klassieke aanpak veel meer tijd kost dan surfen op internet en een gratis samplepakket met voorgesneden samples gebruiken, voelt het zo lonend en stelt het je bloot aan een overvloed aan muziek. Er zijn tegenwoordig verschillende platenspelers die zo zijn gebouwd dat je de audio naar je laptop kunt rippen.

Zoveel hiphop-, trap- en rapartiesten hebben met deze methode samples verwerkt – soms is de sample zo goed gebruikt dat mensen vaak denken dat het nummer geen enkele vorm van sampling heeft!

Drake’s kolossale single uit 2015 veroorzaakte enige controverse in de Hip Hip-wereld vanwege de gelijkenis met DRAM’s ‘Cha Cha’, maar weinig mensen zullen de daadwerkelijk gebruikte sample herkennen. Het nummer ‘Hotline Bling’ samplet Timmy Thomas’ ‘Why Can’t We Live Together ‘

YouTube

Door de video te laden, accepteer je het privacybeleid van YouTube.
Kom meer te weten

Laad video

De 808 & 909 sound

Tegenwoordig hebben producers zo’n overvloed aan geluiden dat het makkelijk is om te verdwalen bij het kiezen van de juiste voor je lied! Tussen loops, VST’s, hardware synths waar begin je eigenlijk? Het valt niet te ontkennen dat de opkomst van bedroom-producers zeker bepaald is door de “808 Sound”.

De Roland TR-808 is een legendarische drummachine die sinds zijn debuut in 1980 een cruciale rol heeft gespeeld bij het vormgeven van moderne muziek. Het aparte geluid van de 808 komt van zijn analoge synthese, die zijn drumgeluiden genereert met behulp van een combinatie van analoge oscillatoren, filters en enveloppegeneratoren.

Een van de beroemdste toepassingen van de 808 is in de hit “Sexual Healing” van Marvin Gaye. Het diepe basdrumgeluid van de 808 vormt de ruggengraat van hetnummer, terwijl de pittige snare- en hi-hatgeluiden het nummer een helder, gepolijst gevoel geven. Een ander klassiek voorbeeld van het geluid van de 808 is te vinden in “Planet Rock ” van Afrika Bambaataa. De kenmerkende electro-funk-beat van het nummer is opgebouwd rond de klappen, koebellen en toms van de 808.

De laatste jaren heeft de 808 een comeback gemaakt in de wereld van trapmuziek. Producers zoals Metro Boomin en Sonny Digital hebben van de 808 een hoofdbestanddeel van hun geluid gemaakt door het te gebruiken om de zware, vervormde baslijnen te creëren die het genre bepalen. Nummers als “Mask Off” van Future en “Bad and Boujee” van Migos laten het kenmerkende geluid van de 808 prominent horen.

Laten we echter de Roland TR-909 niet vergeten! De 909 is een andere iconische drummachine die een grote invloed heeft gehad op de muziekproductie. Uitgebracht in 1983 als opvolger van de TR-808, breidde de 909 de mogelijkheden van zijn voorganger uit en introduceerde nieuwe geluiden die veel invloed kregen. De 909 was de eerste drummachine die samples gebruikte voor sommige geluiden, en de eerste met MIDI-functionaliteit, waardoor hij met andere apparaten kon worden gesynchroniseerd. Een bekend nummer waar de 909 is gebruikt is de househit “Show me Love” van Robin S.

Kortom, zowel de Roland TR-909 als de Roland TR-808 zijn meer dan alleen drummachines. Het zijn culturele iconen die al meer dan 40 jaar het geluid van populaire muziek vormgeven. Van klassieke hits tot moderne trap-anthems, via techno en disco, de invloed van de 808’s en 909’s valt niet te ontkennen. Waarom zou je ze niet aan je uitrusting toevoegen? Zowel de Roland TR-808 als de Roland TR-909 zijn beschikbaar als virtuele instrumenten, wat het zo eenvoudig maakt om ze in je tracks te integreren!

 


Produceer je je eigen muziek? Ben jij zelf bedroom-producer? Laat een reactie achter 🙂

Een Reactie

    goed artikel, ik maak sinds 2015 op deze manier muziek als Emc2 (kwadraat) en is te vinden op Soundcloud, YouTube, Apple en andere streaming, groetjes, Fernando Morales Guzman

Geef een reactie

ADVERTENTIE