{"id":416255,"date":"2020-03-27T17:08:09","date_gmt":"2020-03-27T16:08:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=416255"},"modified":"2020-03-27T15:46:55","modified_gmt":"2020-03-27T14:46:55","slug":"dai-un-boost-alla-tua-creativita-musicale","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/didattica\/dai-un-boost-alla-tua-creativita-musicale\/","title":{"rendered":"Dai un boost alla tua creativit\u00e0 musicale"},"content":{"rendered":"

Se sei un musicista conosci gi\u00e0 il problema pi\u00f9 grande per la nostra categoria: il blocco dello scrittore. A volte prendersi una pausa, farsi una tazza di caff\u00e8 o svagarsi per un po’ \u00e8 ci\u00f2 che serve per ritrovare l’ispirazione – questa mistica cosa che va e viene a piacimento.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Ma come fai quando nulla sembra funzionare? Come affrontare un blocco dello scrittore persistente?<\/strong><\/p>\n

Non esiste una risposta definitiva a questo dilemma, ma i consigli che vi abbiamo raccolto qui sotto possono certamente aiutare.\u00a0<\/strong><\/p>\n

#musicneverstops<\/span><\/strong><\/p>\n

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Cambia genere musicale<\/h3>\n

Lavorare sulle canzoni tutto il giorno pu\u00f2 diventare snervante e tedioso, soprattutto quando si affronta un solo genere musicale<\/strong>.<\/p>\n

Un trucco per ritrovare ispirazione pu\u00f2 essere il cimentarsi<\/strong> con un genere<\/strong> che non fa parte della propria<\/strong> comfort<\/strong> zone<\/strong>. Familiarizzare con ci\u00f2 che non si conosce attiva il nostro cervello in maniera diversa e ci permette di trovare nuova vena creativa.<\/p>\n

Generi diversi richiedono stili<\/strong> d’esecuzione<\/strong> e di scrittura<\/strong> diversi, che ci permettono di testare la nostra capacit\u00e0 d’adattamento. Inoltre, ci\u00f2 che si apprende dall’esperienza con generi<\/strong> totalmente diversi<\/strong> dal proprio pu\u00f2 tornare utile nel proprio genere preferito.<\/p>\n

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Collabora<\/h3>\n

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Un modo fantastico, sebbene sottovalutato, di superare il blocco dello scrittore \u00e8 collaborare<\/strong>. Chiedere ad un pianista<\/strong> di provare qualche melodia<\/strong>, o a un chitarrista<\/strong> di creare un riff<\/strong> sulla base di quattro accordi sono solo alcuni dei modi per farlo.<\/p>\n

La collaborazione rinvigorisce la linfa vitale del progetto<\/strong>, fornendo nuove idee a cui non avresti mai pensato da solo.<\/p>\n

Inoltre, i tuoi collaboratori potrebbero essere pi\u00f9 inclini al capire ci\u00f2 di cui hai bisogno essendo pi\u00f9 esperti di scrittura musicale, permettendoti di ‘tradurre’ ci\u00f2 che hai in testa.<\/p>\n

Ad esempio, se sei un chitarrista<\/strong> di talento<\/strong> che ha qualche fondamento di batteria ma che fatica a interfacciarsi con pianoforte e tastiere, potresti aver bisogno di un pianista o tastierista per completare il tuo brano musicale.<\/p>\n

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Struttura la tua sessione<\/h3>\n

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Musicisti e artisti spesso sono catalogati come spiriti<\/strong> liberi<\/strong> e spontanei, poco pragmatici<\/strong> e organizzati<\/strong>. Nonostante ci\u00f2, avere una buona organizzazione<\/strong> \u00e8 cruciale per una vita musicale di successo. Gli artisti<\/strong> pi\u00f9 famosi<\/strong> pianificano ogni singolo momento della propria vita musicale (e non).<\/p>\n

Detto ci\u00f2, strutturare le tue sessioni di scrittura\/incisione<\/strong><\/a> pu\u00f2 avere un effetto<\/strong> benefico<\/strong> sul tuo stato mentale. Ti permette di concentrarti<\/strong> su una singola azione alla volta. Un giorno pu\u00f2 essere dedicato al missaggio<\/strong>, un altro all’incisione<\/strong>. La cosa importante \u00e8 concentrarsi<\/strong> su ogni singola attivit\u00e0 e completarla.<\/p>\n

Organizzare la propria vita musicale permette di auto<\/strong> disciplinarsi<\/strong>, pratica che torna estremamente utile<\/strong> anche nella vita di tutti i giorni.<\/p>\n

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Remake delle tue canzoni preferite<\/h3>\n

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Un consiglio piuttosto impegnativo ma, tra tutti, quello che pi\u00f9 permette di sbloccare<\/strong> la propria ispirazione.<\/p>\n

Ri<\/strong>–eseguire<\/strong> o arrangiare<\/strong> canzoni famose ti obbliga a dissezionarle, ricostruirle<\/strong> e reinterpretarle<\/strong>, azioni che fanno andare il cervello e la relativa<\/strong> parte musicale a cento all’ora. La concentrazione<\/strong> \u00e8 ai livelli massimi e il flusso di idee \u00e8 libero.<\/p>\n

L’ascolto<\/strong> analitico<\/strong> \u00e8 una qualit\u00e0 che, in quanto musicista, dovrai sviluppare per forza e l’arrangiamento di canzoni<\/a> altrui<\/strong> ti permette di farlo piuttosto facilmente.<\/p>\n

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Rimuovi le distrazioni<\/h3>\n

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Liberarsi<\/strong> dalle distrazioni<\/strong> sembra una cosa semplice e poco impattante: \u00e8 in realt\u00e0 uno dei punti fondamentali dell’approccio musicale. Quante volte ti sei seduto davanti al pianoforte o con la chitarra<\/strong> in mano<\/strong>, promettendoti di scrivere un pezzo, per poi farti<\/strong> distrarre<\/strong> dalle ultime notifiche di Instagram e Facebook?<\/p>\n

Creare musica richiede<\/strong> concentrazione<\/strong> e diligenza, e per farlo c’\u00e8 bisogno di rimuovere le distrazioni esterne. Spegni<\/strong> il telefono<\/strong> per un’ora<\/strong>, disconnetti<\/strong> il router<\/strong>, spegni<\/strong> la TV<\/strong>. Crea intorno a te un ambiente in cui tu e la tua creativit\u00e0 siete gli unici<\/strong> protagonisti<\/strong>.<\/p>\n

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Non inseguire il bianconiglio!<\/h3>\n

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Spesso, in quanto individuo dotato di mente<\/strong> creativa<\/strong>, ti rendi conto di essere il tuo peggiore nemico. A volte hai un milione<\/strong> di idee<\/strong>, il secondo<\/strong> dopo il nulla<\/strong>. Ti starai chiedendo cosa centrano i conigli, o Alice nel paese delle meraviglie. Probabilmente non hai un coniglio<\/strong> come animale da compagnia. Quindi di che diavolo stiamo parlando?<\/p>\n

A volte quando lavoriamo ad un pezzo, ci arriva l’ispirazione<\/strong> per un altro<\/strong> brano<\/strong>. L’urgenza del dedicarsi al secondo pezzo, ignorando il pezzo su cui stavi lavorando: \u00e8 ci\u00f2 che chiamiamo inseguire<\/strong> il bianconiglio<\/strong>, ossia abbandonare un’idea per passare alla prossima solo perch\u00e9 ti \u00e8 venuta in mente.\u00a0<\/strong><\/p>\n

A volte devi auto<\/strong> disciplinarti<\/strong> e dire alla tua mente di ignorare<\/strong> tutti gli<\/strong> altri<\/strong> pensieri<\/strong> che ti possono venire. Questo \u00e8 un consiglio<\/strong> molto utile<\/strong> nella vita<\/strong>, che ti permetter\u00e0 di essere una persona<\/strong> pi\u00f9 concentrata<\/strong> sugli obiettivi<\/strong> e che ti far\u00e0 perseguire qualsiasi progetto da capo<\/strong> a fine.<\/p>\n

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Conclusione<\/h3>\n

La creativit\u00e0<\/strong> \u00e8 soggettiva<\/strong>, nel senso che non ci sono due artisti che lavorano allo stesso modo. Alcuni di questi consigli ti potranno aiutare, altri meno. Alla fine della giornata dovrai trovare ci\u00f2 che fa per te. Un caff\u00e8<\/strong> espresso<\/strong> e un po’ di concentrazione<\/strong> sono ci\u00f2 che servono a me. E a te?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A volte scrivere musica pu\u00f2 diventare ripetitivo e poco affascinante. <\/p>\n","protected":false},"author":25,"featured_media":416947,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tblog_post_audio_url":"","footnotes":""},"categories":[10728],"tags":[12156,12379,12377,12381,12383],"class_list":["post-416255","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-didattica","tag-iorestoacasa","tag-lamusicanonsiferma","tag-musicneverstops","tag-blocco-dello-scrittore","tag-scrivere-musica"],"category_colors":{"color_key":"learn","css_classes":{"text":"cat-learn","text_light":"cat-learn-light","bg":"cat-bg-learn","bg_light":"cat-bg-learn-light","border":"cat-border-learn","text_on_bg":"cat-text-on-learn"}},"reading_time":{"minutes":4,"formatted":"4 min"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/416255","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/25"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=416255"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/416255\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/416947"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=416255"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=416255"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=416255"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}