{"id":413321,"date":"2020-01-24T18:43:10","date_gmt":"2020-01-24T17:43:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=413321"},"modified":"2020-04-02T19:20:09","modified_gmt":"2020-04-02T17:20:09","slug":"hit-the-tone-indie-alt-2-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/ispirazione\/hit-the-tone-indie-alt-2-2\/","title":{"rendered":"Hit the Tone! Indie & Alternative"},"content":{"rendered":"

Cosa \u00e8, esattamente, l’indie?<\/h3>\n

Pochi termini sono tanto usati quanto il termine indie<\/strong>. Un modo di fare le cose in maniera semplice<\/strong>? Un genere? Si riferisce alle sonorit\u00e0<\/strong>? All’auto-produzione<\/strong>? \u00c8 iniziata come una cosa ed \u00e8 diventata tutt’altro? Oggi ci occuperemo dell’indie nella sua connotazione pi\u00f9 classica: il sound\/genere creato dalle band americane dagli anni ’80 in poi che gravitavano attorno ad etichette indipendenti capaci di dare popolarit\u00e0 ai propri artisti. Bands come i Pavement<\/strong>, i Sonic<\/strong> Youth<\/strong>, i Dinosaur<\/strong> Jr.<\/strong>, Yo La Tengo<\/strong>, The Pixies<\/strong>. Melodie<\/strong> e sentimenti naive lo-fi,<\/strong> distorsione<\/strong>, velocit\u00e0, fierezza. Calma e tempesta, in alternanza.<\/p>\n

Senza chitarra \u00e8 impossibile fare Indie<\/h3>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Se c’\u00e8 una chitarra-simbolo di un genere, in questo caso \u00e8 sicuramente la Fender Jazzmaster<\/a><\/strong>, utilizzata da artisti quali Ira Kaplan<\/strong> degli Yo La Tengo, Thurston<\/strong> Moore<\/strong> e Lee<\/strong> Ranaldo<\/strong> dei Sonic Youth<\/strong><\/a>, J<\/strong> Mascis<\/strong> dei Dinosaur Jr.<\/strong><\/a>. Subito dopo troviamo la Rickenbacker<\/strong><\/a>\u00a0(Peter<\/strong> Buck<\/strong> – REM<\/strong><\/a>), la Telecaster<\/strong><\/a> (D Boon<\/strong> – Minutemen<\/strong><\/a>), ibridi come quello usato da Kurt<\/strong> Cobain<\/strong> (Nirvana<\/strong><\/a>), la Gibson Les Paul<\/strong><\/a> usata da Joe<\/strong> Santiago<\/strong> dei Pixies<\/strong><\/a>, la Mustang<\/strong><\/a> di Frank<\/strong> Black<\/strong>. L’indie pu\u00f2 essere suonato con qualsiasi<\/strong> chitarra<\/strong>, nonostante alcuni modelli si prestino meglio di altri per il raggiungimento del suono desiderato.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

I pick-up di tipo single coil<\/strong><\/a>, dotati di un suono molto aperto<\/strong> e rotondo<\/strong>, sono un’ottima scelta. Detto ci\u00f2, \u00e8 facile che generino feedback<\/strong> e rumore<\/strong> di fondo quando vengono suonati ad alto volume e con molta distorsione. Per suoni ”non<\/strong> troppo<\/strong> saturi<\/strong>” sono sicuramente la scelta ottimale.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

Per ‘correggere’ il problema del ronzio sono stati inventati gli humbucker<\/strong><\/a>. Quando i due single-coil vengono collegati in serie<\/strong>, il ronzio<\/strong> sparisce. Il suono cambia, le frequenze<\/strong> alte<\/strong> si attenuano e il suono risulta pi\u00f9 medioso e potente. A parit\u00e0 di amplificatore, un humbucker<\/strong> avr\u00e0 un volume molto pi\u00f9 alto<\/strong>.<\/p>\n

\n

I pedali sono tutto<\/h3>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

I pedali sono i componenti<\/strong> principali del sound indie \/ alternative. Il tipo di fuzz<\/strong> o distorsione<\/strong> (o overdrive<\/strong>!) che utilizzerai influenzer\u00e0 il tuo sound e, di conseguenza, il sound dell’intera band. Diamo un’occhiata alle scelte pi\u00f9 popolari!<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Se parliamo di pedali che saturano il segnale<\/strong>, il pi\u00f9 vecchio \u00e8 sicuramente il fuzz<\/strong>. IL suono del rock<\/strong> psichedelico<\/strong>, pieno di armoniche<\/strong>, imita il suono di un amplificatore<\/strong> difettoso<\/strong>. Esistono decine e decine di pedali, ma i pi\u00f9 famosi e scelti rimangono sicuramente l’Electro Harmonix Green Russian Big Muff Fuzz<\/strong><\/a>, l’Electro Harmonix Big Muff PI USA<\/strong><\/a> e il\u00a0Dunlop Jimi Hendrix Fuzz Face<\/strong><\/a><\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Per il sound alla J Mascis<\/strong> appena ascoltato, il fuzz<\/strong> va impostato cos\u00ec: volume<\/strong> a ore 2, tono<\/strong> a ore 1 e sustain<\/strong> tirato a canna. Il sustain cos\u00ec alto creer\u00e0 un vero e proprio muro<\/strong> di distorsione<\/strong>. Un sound simile a quello di John Frusciante<\/strong> nell’assolo di Wet Sand<\/strong><\/a> pu\u00f2 essere ottenuto abbassando volume e tono ancora di pi\u00f9 (circa a ore 11)<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Il pedale<\/strong> overdrive<\/strong> simula invece la distorsione naturale delle valvole<\/strong> di un amplificatore<\/strong> con il volume<\/strong> al massimo. Il segnale<\/strong> supera la capacit\u00e0<\/strong> delle valvole e si ‘sporca<\/strong>‘, creando una distorsione morbida<\/strong> e cremosa<\/strong>, molto diversa da quella del fuzz<\/strong> o del distorsore<\/strong>. I 3 pedali qui sopra sono usatissimi nel genere: il Wampler Plexi Drive Deluxe<\/strong><\/a> \u00e8 uno dei pedali preferiti da J<\/strong> Mascis<\/strong>; l’Alexander Pedals Jubilee Silver<\/strong><\/a> \u00e8 uno dei prediletti di John Frusciante<\/strong> e il Fulltone OCD Overdrive V2<\/strong><\/a> \u00e8 spesso utilizzato da Thurston<\/strong> Moore<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Parliamo di distorsione<\/strong><\/a>, una categoria di pedali<\/strong> che si colloca tra overdrive<\/strong> e fuzz<\/strong> come quantit\u00e0 di gain. Nonostante la maggior parte degli amplificatori<\/strong> moderni disponga di molta distorsione<\/strong> da utilizzare, un pedale permette di modellare il suono in maniera differente e pi\u00f9… creativa<\/strong>. La distorsione \u00e8 sinonimo di aggressivit\u00e0 e intensit\u00e0. Il Boss DS-2<\/strong><\/a>, il Boss DS-1<\/strong><\/a>, il Proco Rat 2<\/strong><\/a> e l’MXR Distortion +<\/strong><\/a>: i quattro cavalieri dell’apocalisse. Il DS-1<\/strong> era il pedale preferito di Kurt<\/strong> Cobain<\/strong>, tanto amato dai Nirvana<\/strong> al punto che anche Novoselic<\/strong>, il bassista<\/strong>, lo utilizzava per “sporcare” il suono del suo basso. Per il sound alla In Bloom<\/strong><\/a>\u00a0dovremo impostare tono<\/strong> e livello<\/strong> a met\u00e0<\/strong> e la distorsione<\/strong> al massimo<\/strong>. Durante il tour di In<\/strong> Utero<\/strong>, Cobain<\/strong> speriment\u00f2 con il DS-2. Il sound di Heart Shaped Box<\/strong><\/a> ha una componente cruda che non pu\u00f2 essere ottenuta se non utilizzando un distorsore<\/strong>. Livello<\/strong> e tono<\/strong> a ore 11<\/strong>, distorsione<\/strong> al massimo<\/strong> e turbo<\/strong> al centro<\/strong> e voil\u00e0. Il Proco<\/strong> Rat<\/strong> \u00e8 il pedale meno utilizzato da Cobain (lo possiamo ascoltare in Territorial Pissings<\/strong><\/a>), nonostante la popolarit\u00e0 dello stesso nel grunge.<\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n
\n

Abbiamo finito con i pedali, no?<\/h3>\n

Ehm… no. Ora hai le basi, ma devi espandere la tua visione di sound<\/em>!<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Il chorus<\/strong><\/a>\u00a0copia il segnale della chitarra e lo ritarda<\/strong> leggermente, applicando un leggero effetto<\/strong> ‘scordatura<\/strong>‘ che oscilla<\/strong> in maniera ciclica. Il Boss CH-1<\/strong><\/a> e l’Electro Harmonix Small Clone<\/strong><\/a> sono due tra i pedali pi\u00f9 famosi e iconici per quanto riguarda il mondo dei chorus<\/strong>. Il boss<\/strong> \u00e8 stato utilizzato ampiamente dal chitarrista dei Sonic<\/strong> Youth<\/strong> nel brano Wishing\u00a0<\/strong>Fulfilment<\/b><\/a>. Per ottenere un tipo di sound simile il controllo ‘depth<\/strong>‘ va impostato tra le ore 11 e le ore 12<\/strong>, rate<\/strong> (velocit\u00e0 dell’oscillazione) tra ore 10 e ore 11<\/strong> e il level<\/strong> e l’EQ<\/strong> a ore 1<\/strong>. Lo small<\/strong> clone<\/strong> \u00e8 presente invece in Come as You Are<\/strong><\/a> – il rate va impostato a met\u00e0<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Un po’ di reverbero<\/a><\/strong> potrebbe tornare utile in qualche brano indie e alternative<\/strong> rock<\/strong>. Il reverbero simula lo spazio in cui il suono viene riprodotto<\/strong>, sostituendosi al suono della stanza effettiva in cui suoniamo. La chitarra di J<\/strong> Mascis<\/strong> in Little Fury Things<\/strong><\/a> \u00e8 abbellita dal famoso Boss RV-6<\/strong><\/a>. Per ottenere quel tipo di sound il potenziometro Level<\/strong> va settato a ore 11<\/strong>, il tone<\/strong> a ore 12<\/strong> e time<\/strong> a ore 9<\/strong>. Il fratellino rosso TC Electronic Hall of Fame 2<\/strong><\/a>, usato da John<\/strong> Frusciante<\/strong> in The Sides<\/strong><\/a>, va impostato come segue: reverbero<\/strong> di tipo hall<\/strong>, tone<\/strong>, decay<\/strong> e FX<\/strong> level<\/strong> tra ore 10 e ore 11<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Finiamo con la ciliegina sulla torta: a sinistra troviamo il Dunlop Crybaby GCB95<\/strong><\/a>\u00a0, il wah<\/strong> per eccellenza. Un esempio? L’assolo di Stephen<\/strong> Malkmus<\/strong> in Jo Jo’s Jacket<\/a><\/strong>. A destra, un delay<\/strong> analogico: l’Electro Harmonix Memory Toy<\/a><\/strong>. Per sentirlo in azione, click qui sotto.<\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n
\n

E l’ampli?<\/h3>\n

\"\"<\/p>\n

Come regola generale un amplificatore a valvole di stampo vintage andr\u00e0 sempre bene. I quattro classici sono: Fender Blues Junior<\/strong><\/a>, Vox AC15 C1<\/strong><\/a>, Fender 65 Princeton Reverb<\/strong><\/a> and Fender 68 Custom Twin Reverb<\/a>. <\/strong>Una certa predominanza Fender<\/strong>, coadiuvata dalla fama che la big<\/strong> F<\/strong> si porta dietro da praticamente sempre grazie al suo sound incredibilmente pulito<\/strong> e cristallino<\/strong>. Consigliamo di alzare il volume prima di testare il sound dei vari pedali di distorsione<\/strong>, per avere un quadro chiaro del risultato finale.<\/p>\n

\n

Altri consigli sparsi<\/h3>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Stai visualizzando un contenuto segnaposto da YouTube<\/strong>. Per accedere al contenuto effettivo, clicca sul pulsante sottostante. Si prega di notare che in questo modo si condividono i dati con provider di terze parti.<\/p>\n

Ulteriori informazioni<\/a> <\/div>\n

Sblocca questo contenuto<\/a> Accettare il servizio richiesto e sbloccare il suo contenuto<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

 <\/p>\n