{"id":335415,"date":"2019-01-10T18:00:50","date_gmt":"2019-01-10T17:00:50","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=335415"},"modified":"2020-04-02T19:21:20","modified_gmt":"2020-04-02T17:21:20","slug":"hit-the-tone-walk-on-the-wild-side-linea-di-basso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/it\/gear\/hit-the-tone-walk-on-the-wild-side-linea-di-basso\/","title":{"rendered":"Hit The Tone: Walk On The Wild Side – Linea di basso"},"content":{"rendered":"

#HitTheTone<\/strong><\/p>\n

Parliamo ancora di Walk On The Wild Side?<\/h3>\n

Innumerevoli litri d’inchiostro sono stati spesi per commemorare quello che \u00e8, a seconda di molti, il miglior album di Lou<\/strong> Reed<\/strong>. Transformer<\/strong> (1972, RCA), il suo secondo album<\/strong> solista<\/strong>, combina la poesia<\/strong> di New<\/strong> York<\/strong> con il glam<\/strong> e un tocco di ci\u00f2 che di l\u00ec a pochi anni sarebbe stato chiamato “punk<\/strong>“. 11 canzoni in cui Reed seziona la realt\u00e0 che lo circonda raccontando un universo pieno di aneddoti. Canzoni quali Vicious<\/a><\/strong>,\u00a0Perfect Day<\/a>, Hangin’<\/a><\/strong>\u00a0Around<\/strong><\/a>, Satellite Of Love<\/strong><\/a> or Walk\u00a0On\u00a0The W<\/strong>ild Side<\/strong><\/a>\u00a0sono passate ai posteri, e a buona ragione.<\/p>\n

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Ok, ok. Dimmi qualcosa che gi\u00e0 non so!<\/h3>\n

Tutti sanno del lavoro certosino effettuato da Mick<\/strong> Ronson<\/strong> e David<\/strong> Bowie<\/strong> in post<\/strong> produzione<\/strong>, e molti altri ricordano la special<\/strong> guest<\/strong> star<\/strong> Klaus<\/strong> Voormann<\/strong>. Colui che non viene menzionato cos\u00ec spesso per\u00f2, ossia Herbie<\/strong> Flowers<\/strong>, un bassista<\/strong> upright, suonatore di tuba<\/strong> e musicista<\/strong> poliedrico che ha suonato con nomi quali Paul<\/strong> McCartney<\/strong>, Cat<\/strong> Stevens<\/strong>, David<\/strong> Bowie<\/strong> e T.Rex<\/strong>, \u00e8 colui che ha reso questo pezzo tanto speciale. Le sue linee<\/strong> di basso<\/strong> sono diventate famose in pezzi quali\u00a0Space Oddity<\/strong><\/a>, Rebel Rebel<\/strong><\/a>, Dandy In The Underworld<\/strong><\/a>,\u00a0Perfect Day<\/strong><\/a>\u00a0e, ovviamente, Walk On The Wild Side<\/strong>.<\/p>\n

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Arriviamo al succo: come ha ottenuto quel sound?<\/h3>\n

Oltre alla struggente melodia poetica di Reed, ci\u00f2 che traina il pezzo \u00e8 principalmente la linea<\/strong> di basso<\/strong>. Flowers ricorda che “arrivai in studio, la suonai e la registrai, in una take<\/strong>. Lou, 20 anni dopo, mi disse ‘non riesco a togliermi quella dannata melodia dalla testa!'”! Una linea di basso portentosa che pone le basi per un album dinamico<\/strong>. Nonostante l’uso (e abuso) della tecnologia<\/strong> studio<\/strong>, Flowers<\/strong> prefer\u00ec un sound puro<\/strong> e naturale<\/strong>, da buon jazzista, utilizzando un contrabbasso<\/strong> per inciderla la prima traccia. responsabile per il tono<\/strong> fondamentale, basso<\/strong> e robusto<\/strong> che sta alla base del sound. Il secondo ‘strato<\/strong>‘ viene aggiunto suonando una decima<\/strong> sopra<\/strong> con un basso<\/strong> elettrico<\/strong> e miscelato alla prima traccia. Il risultato? Ascoltatelo voi stessi.<\/p>\n

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OK, \u00a0non sono Herbie Flowers ma voglio incidere un contrabbasso.<\/h3>\n

Pochi strumenti hanno un suono peculiare<\/strong> quanto il contrabbasso<\/strong>. L’emissione sonora di questo strumento \u00e8 complessa<\/strong> e difficile<\/strong> da riprendere in tutta la sua gloria. Il sound finale dipende molto dai microfoni<\/strong> usati<\/strong>, dalle loro caratteristiche<\/strong> e dal posizionamento<\/strong>. Per ottenere un sound<\/strong> pulito<\/strong> e nitido<\/strong> \u00e8 consigliabile posizionare i microfoni<\/strong> a circa 15-30 cm<\/strong> dal ponticello<\/strong> del contrabbasso. Se il basso<\/strong> suona troppo<\/strong> “boomy<\/strong>“, \u00e8 meglio posizionarlo a qualche<\/strong> centimetro<\/strong> dalle buche<\/strong> ad F<\/strong>. Per ottenere un sound compatto<\/strong>, privo<\/strong> di feedback<\/strong>, \u00e8 consigliabile avvolgere<\/strong> il microfono<\/strong> nella gommapiuma<\/strong> (salvo la capsula, ovviamente) e piazzarlo dietro<\/strong> al ponte<\/strong> o tra corde<\/strong> e corpo<\/strong>.<\/p>\n

Uno dei microfoni pi\u00f9 usati per il contrabbasso \u00e8 l’Audio-Technica AT4080<\/strong><\/a>, un microfono a condensatore<\/strong> versatile di tipo Figure-8<\/strong>. Per sfruttarne le capacit\u00e0<\/strong>, \u00e8 consigliabile posizionarlo all’altezza della buca ad F<\/strong> dello strumento, inclinato<\/strong> leggermente<\/strong> verso le corde<\/strong>.<\/p>\n\n\t\t