Hit The Tone: Ty Segall e la guerra del Fuzz

Hit The Tone: Ty Segall e la guerra del Fuzz

In questa edizione di HIT THE TONE parleremo di come ottenere l’effetto fuzz più denso e più potente del pianeta – come illustrato dall’ultra prolifico rocker californiano Ty Segall nel corso della sua carriera musicale …


Ty Segall è davvero così importante?

Nel mondo di oggi, dove tutto sembra essere così effimero, pochi musicisti – pochi artisti, in generale – sembrano diventare un punto di riferimento che sarà ricordato per decenni a venire. Il caso di questo californiano è uno di questi. A soli 31 anni, Segall sta diventando uno dei musicisti più prolifici di sempre, superando i trenta dischi incisi in studio solo negli ultimi 10 anni (4 solo nell’ultimo anno)! Il suo compito è quello di prendere gran parte della musica degli ultimi 60 anni –garage, punk, psichedelia, glam, noise, folk, hard-rock, blues-, mixarlo e ottenere un suono che, nonostante le ovvie influenze, suoni molto personale. La sua intuizione per i riff e la melodia e la sua capacità di circondarsi di musicisti eccezionali completano un’equazione più che perfetta. I due album di rilievo della sua discografia sono sicuramente Twins (Drag City, 2012) e Slaughterhouse (In the Red, 2012).


OK, ma perché proprio questi due album?

In entrambi gli album l’intelligenza di Segall si distingue nel combinare la forza dei Black Sabbath con melodie che potrebbero essere composte dal brillante Brian Wilson. Stiamo parlando di reinterpretazioni di garage punk, heavy metal e pop della West Coast. Tuttavia, si è ritenuto che Slaughterhouse abbia raccolto il punk del garage proprio dove Iggy Pop & The Stooges lo ha lasciato con Raw Power. Sono indubbiamente album pieni di forza, intensità, distorsioni, riff perfetti e cori imbattibili.


Come si ottiene questo sound?

Oltre ad una Fender Mustang del ’66 e ad un ampli Fender Twin Reverb Silverface del 1982, il grande segreto con cui Segall ottenne il “suono più feroce del secolo” sono i suoi pedali di distorsione, uno in particolare: Death by Audio Fuzz War. Il pedale era di una tale importanza per il suo suono che Segall dedicò allo stesso una canzone, per mostrare le possibilità di un pedale appositamente concepito per “ottenere il suono fuzz più spesso mai raggiunto“. Ascolta qui sotto la traccia sperimentale di 10 minuti …


Death By Audio Fuzz War! Ne voglio sapere di più!

Stiamo parlando di un’azienda il cui motto è quello di ottenere pedali per “i creatori del rumore, i rivoluzionari e gli sperimentatori che si nascondono là fuori”. Una dichiarazione di intenti, senza dubbio. Death By Audio ha sviluppato artefatti come Waveformer Destroyer (un fuzz / filter / boost con quattro interruttori) o il Robot (un convertitore di segnale a 8 bit). Un denominatore comune in tutti i loro pedali è di portare il suono al limite. Evitano sempre qualsiasi funzione o tecnologia non necessaria: la maggior parte dei loro pedali ha due o tre potenziometri e non più di due interruttori. Niente schermi, interfacce complicate o problemi di compatibilità. Ecco un’altra idea comune dietro Death By Audio: non esagerare con gli effetti, concentrati sul tuo amplificatore e, soprattutto, sulla tua chitarra. Questo è ciò che ti renderà grande.

Con un design che ricorda l’estetica informale del hardcore-punk anni ’80, il Fuzz War trova la sua massima versatilità nel potenziometro dei toni. In alcuni aspetti, il suo suono ricorda il Big Muff, ma sempre in contesti più energici e aggressivi. Nelle sue varie impostazioni, questo pedale può sembrare una bestia subacquea o l’uccello dal suono più acuto che si possa immaginare. In ogni caso, ci riferiamo sempre a impostazioni intuitive e pratiche per coloro che sanno cosa hanno in mano.


Chi altri utilizza questo pedale?

The Fuzz War è uno dei pedali capostipite della rinascita del garage rock psichedelico sulla costa occidentale americana. Quindi non c’è da meravigliarsi che sia il preferito di persone come John Dwyer (Thee Oh Sees), Christian Bland (The Black Angels), Shana Cleveland (The Light), Nathan Williams (Wavves), Elvis Kuehn (Fidlar) o James Peetrallli (White Denim ). Data la sua grande versatilità, non è sorprendente che sia utilizzato anche in altri generi musicali, come ci mostrano Sebastien Grainger (Death from Above), Kevin Shields (My Bloody Valentine), Mick Thomson (Slipknot) o Graham Lewis (Wire). Questo pedale non scherza!


Okay, però come faccio ad ottenere questo sound?

Se vuoi avvicinarti al suono di Ty Segall in Twins and Slaughterhouse e hai difficoltà ad ottenere una Mustang del ’66, la cosa migliore sarebbe optare per qualsiasi Mustang, un amplificatore a valvole Fender e uno dei pedali più utilizzati dai gruppi citati sopra. Come abbiamo indicato in precedenza, la componente principale del sound di Ty è il Death by Audio Fuzz War, che viene corredato e completato con altri due pedali: il DBA Reverberation Machine e l’economico Electro Harmonix Little Big Muff.


Conclusione

La grande lezione che Ty Segall ci insegna in questi due album (e Death By Audio nella realizzazione del pedale di distorsione di Fuzz War) è che devi prestare attenzione alla tecnica, dall’intenzione e dal feeling.

 

E tu, che pedale Fuzz utilizzi?

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La passione di Simon non nasce dal nulla: da quando era in fasce, i suoi genitori l’hanno introdotto allo splendido mondo dei Queen, Led Zeppelin.. e anche gli ABBA!

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