{"id":515393,"date":"2023-12-18T10:00:55","date_gmt":"2023-12-18T09:00:55","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=515393"},"modified":"2023-12-15T15:36:21","modified_gmt":"2023-12-15T14:36:21","slug":"keith-richards-80-ans","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/inspiration\/keith-richards-80-ans\/","title":{"rendered":"Keith Richards vient d’avoir 80 ans – Joyeux Anniversaire !"},"content":{"rendered":"

Keith Richards f\u00eate son anniversaire le 18 d\u00e9cembre et nous voulons c\u00e9l\u00e9brer cela ! Ensemble,\u00a0 jetons un regard sur les 80 ann\u00e9es de \u00ab\u00a0Keef\u00a0\u00bb. Sa vie, son influence sur la musique et bien s\u00fbr… sur ses guitares et amplis, c’est parti \ud83c\udfb8<\/strong><\/p>\n

En tant que membre fondateur des Rolling Stones, Keith a marqu\u00e9 l’histoire de la musique rock. Comme peu d’autres guitaristes, il fait partie, avec Eric Clapton et Jimi Page, des derniers t\u00e9moins de \u00ab\u00a0l’Explosion du blues britannique\u00a0\u00bb. Malgr\u00e9 son \u00e2ge avanc\u00e9 et les nombreuses extravagances des ann\u00e9es sauvages 60 et 70, \u00ab\u00a0Keef\u00a0\u00bb est toujours sur sc\u00e8ne avec les Stones. Sa joie de jouer et son \u00e9nergie semblent intarissables.<\/p>\n

Au d\u00e9part, le peintre a une toile. L’\u00e9crivain a une feuille de papier.\u00a0Le musicien, lui, a le silence.<\/span><\/span><\/em><\/span><\/h3>\n

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Keith Richards \u2013 Vie et influences musicales<\/strong><\/h2>\n

Pour commencer, Keith Richards est n\u00e9 le 18 d\u00e9cembre 1943 \u00e0 Dartford (Kent). Il a \u00e9t\u00e9 initi\u00e9 \u00e0 la musique gr\u00e2ce \u00e0 son grand-p\u00e8re, guitariste de jazz. Il a re\u00e7u sa premi\u00e8re guitare acoustique en 1959 \u00e0 son entr\u00e9e au Sidecup Art College, Londres. Cependant, il l’a \u00e9chang\u00e9e deux ans plus tard contre une guitare \u00e9lectrique. \u00c0 l’automne de l’ann\u00e9e 1961, est arriv\u00e9e la rencontre l\u00e9gendaire entre Keith Richards et Mick Jagger. Cette rencontre a eu lieu \u00e0 la gare de Kent, posant ainsi les bases d’un des chapitres les plus importants de l’histoire de la musique. Ce jour-l\u00e0, Jagger portait deux disques de Chuck Berry et Muddy Waters sous le bras.<\/p>\n

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Les ann\u00e9es suivantes ont vu l’amour partag\u00e9 pour des artistes tels que Willie Dixon, Buddy Holly ou Howlin’ Wolf. Cette \u00e9poque a rejet\u00e9 les bases artistiques des Rolling Stones, dont le r\u00e9pertoire jusqu’en 1964 se composait presque exclusivement de reprises de blues. Au milieu des ann\u00e9es 60, la perc\u00e9e du duo de compositeurs Jagger\/Richards (surnomm\u00e9 \u00ab The Glimmer Twins \u00bb) a commenc\u00e9. L’influence des pionniers du blues am\u00e9ricain, en particulier Chuck Berry a fa\u00e7onn\u00e9 le jeu de Keith Richards pour les six d\u00e9cennies suivantes.<\/p>\n

\"keith-richards-anniversaire\"<\/a><\/p>\n

Ensuite, \u00ab Keef \u00bb est surtout consid\u00e9r\u00e9 comme un guitariste rythmique au caract\u00e8re bien tremp\u00e9. Il est influenc\u00e9 par le blues, le rock et le country, dot\u00e9 d’un sens aigu pour les riffs ultimes. Son jeu est moins caract\u00e9ris\u00e9 par la virtuosit\u00e9 que par un \u00ab feel \u00bb unique et difficile \u00e0 imiter. En effet, c’est ce qui a valu \u00e0 Keith une place tout \u00e0 fait m\u00e9rit\u00e9e… dans le top 5 de la liste des 100 plus grands guitaristes du magazine Rolling Stone.<\/p>\n

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Les guitares et l’\u00e9quipement de Keith Richards\u00a0<\/strong><\/h2>\n

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Guitares :<\/strong><\/h3>\n

Keith Richards est \u00e9troitement associ\u00e9 \u00e0 la Fender Telecaster<\/a>. Cependant, il a commenc\u00e9 sa carri\u00e8re sur d’autres mod\u00e8les de guitares. Principalement parce que les guitares Fender \u00e9taient difficiles \u00e0 obtenir en Angleterre au d\u00e9but des ann\u00e9es 60.<\/p>\n

\"Fender<\/a>
Fender AV II 77 TELE CUSTOM MN BLK<\/figcaption><\/figure>\n

Parmi ces guitares figuraient notamment une Harmony Meteor H70 et une Epiphone Casino, mais surtout la Les Paul de 1959 surnomm\u00e9e \u00ab\u00a0Keef-Burst\u00a0\u00bb, avec laquelle entre autres (I Can’t Get No) Satisfaction a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9e. Apr\u00e8s les premiers voyages aux \u00c9tats-Unis, la Telecaster est devenue son instrument principal, en particulier une Telecaster de 1954 nomm\u00e9e \u00ab\u00a0Micawber\u00a0\u00bb, modifi\u00e9e par Keith avec un micro humbucker \u00e0 la position du manche.<\/p>\n

\"Harley<\/a>
Harley Benton TE-53KR BL Tribute Serie<\/figcaption><\/figure>\n

Sp\u00e4ter a supprim\u00e9 la corde de basse E de \u00ab\u00a0Micawber\u00a0\u00bb. Jusqu’\u00e0 aujourd’hui, \u00ab\u00a0Micawber\u00a0\u00bb reste le premier choix pour des hits tels que \u00ab\u00a0Brown Sugar\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0Start Me Up\u00a0\u00bb dans l’accordage Open G (G-A-D-B-D). En plus de diff\u00e9rentes autres Telecasters, il poss\u00e8de \u00e9galement une Gibson Les Paul Junior (\u00ab\u00a0Dice\u00a0\u00bb), une Zemaitis 5 cordes, ainsi qu’une Dan Armstrong See-Through, qui font toutes partie int\u00e9grante de l’arsenal de guitares pour les concerts des Rolling Stones. En ce qui concerne les guitares acoustiques, \u00ab\u00a0Keef\u00a0\u00bb pr\u00e9f\u00e8re depuis toujours utiliser la Gibson Hummingbird<\/a>.<\/p>\n

\"Harley<\/a>
Harley Benton DC-Junior TV Yellow<\/figcaption><\/figure>\n

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\"Gibson<\/a>
Gibson Hummingbird Standard<\/figcaption><\/figure>\n

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Amplis :<\/h3>\n

En ce qui concerne les amplis, au fil des d\u00e9cennies, Keith Richards a r\u00e9guli\u00e8rement utilis\u00e9 diff\u00e9rents mod\u00e8les d’amplificateurs. Pendant les ann\u00e9es 60, il a \u00e9t\u00e9 aper\u00e7u sur sc\u00e8ne principalement avec un Fender Dual Showman et un Vox AC30.<\/p>\n

\"Vox<\/a>
Vox AC30 C2 E-combo<\/figcaption><\/figure>\n

Son affection pour les amplificateurs de l’\u00e8re Fender Tweed a commenc\u00e9 \u00e0 cette \u00e9poque. En effet, en studio, il utilisait principalement de petits amplis comme le Fender Champ<\/a> ou le Fender Tweed Harvard. Apr\u00e8s l’utilisation plus fr\u00e9quente d’un combo Mesa Boogie Mark I dans les ann\u00e9es 80, Richards est revenu aux amplificateurs Fender dans les ann\u00e9es 90. Il joue actuellement (tout comme Joe Bonamassa) de pr\u00e9f\u00e9rence sur des Fender High Power Tweed Twins 5F8A des ann\u00e9es 60 tardives.<\/p>\n

\"Fender<\/a>
Fender 57 Custom Champ<\/figcaption><\/figure>\n

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P\u00e9dales d’effets :<\/strong><\/h3>\n

Keith Richards est rarement associ\u00e9 \u00e0 l’utilisation de p\u00e9dales d’effet. Il est consid\u00e9r\u00e9 comme l’un des guitaristes qui tirent principalement leur son de leurs doigts. Cependant, sur les premiers albums des Stones, Richards a utilis\u00e9 quelques astuces. En particulier pour int\u00e9grer la distorsion encore nouvelle \u00e0 l’\u00e9poque dans son jeu de guitare. Parmi celles-ci, on retrouve le Maestro FZ-1 Fuzz Tone ainsi qu’un petit enregistreur cassette Philips. Keith enregistrait d’abord des parties de guitare acoustique sur cet enregistreur, puis les jouait \u00e0 nouveau \u00e0 travers les haut-parleurs miniatures de l’enregistreur pour les r\u00e9enregistrer (comme on peut l’entendre dans l’intro de \u00ab\u00a0Street Fighting Man\u00a0\u00bb).<\/p>\n

\"Maestro<\/a>
Maestro Invader Distortion<\/figcaption><\/figure>\n

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Plus tard, Richards a \u00e9galement utilis\u00e9 le c\u00e9l\u00e8bre Ibanez Tubescreamer TS9. Toujours tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9, il l’a utilis\u00e9 en amont de ses amplis Fender Tweed.<\/p>\n

\"Ibanez<\/a>
Ibanez TS9 Tubescreamer Distortion Fu\u00dfpedal<\/figcaption><\/figure>\n

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Keith Richards et les Rolling Stones – Un extrait de leurs plus grands succ\u00e8s.<\/strong><\/h2>\n

Une liste exhaustive des plus grands hits des Stones d\u00e9passerait certainement le cadre de cet article. Par cons\u00e9quent, jetons un coup d’\u0153il \u00e0 six des singles les plus embl\u00e9matiques des diff\u00e9rentes d\u00e9cennies de leur carri\u00e8re, illustrant le jeu de guitare de Keith et son \u00e9quipement :<\/p>\n

Aucun single ne symbolise mieux le d\u00e9but de l’\u00e8re des Stones que \u00ab\u00a0(I Can’t Get No) Satisfaction\u00a0\u00bb de l’album am\u00e9ricain de 1965 \u00ab\u00a0Out Of Our Heads\u00a0\u00bb. Avec le riff l\u00e9gendaire du d\u00e9but (qui aurait \u00e9t\u00e9 compos\u00e9 plus ou moins dans son sommeil), Richards non seulement lance le premier hit mondial auto-compos\u00e9 des Rolling Stones, mais introduit \u00e9galement le premier p\u00e9dalier de distorsion, le Maestro FZ-1, dans le monde de la guitare \u00e9lectrique.<\/p>\n

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Dans \u00ab\u00a0Jumpin’ Jack Flash\u00a0\u00bb (paru en single en 1968), on peut entendre plusieurs pistes de guitare en open tuning, qui deviendraient un \u00e9l\u00e9ment important du jeu de Keith Richards. Principalement sur la Les Paul<\/a> \u00e0 l’\u00e9poque, cette chanson met en valeur l’attitude brute et le son \u00ab\u00a0crasseux\u00a0\u00bb des premi\u00e8res p\u00e9riodes des Stones.<\/p>\n

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\u00ab\u00a0Brown Sugar\u00a0\u00bb, issu de l’album \u00ab\u00a0Sticky Fingers\u00a0\u00bb sorti en 1971, repr\u00e9sente plus que tout autre titre la combinaison de la Telecaster \u00e0 5 cordes et de l’accordage Open G, qui reste \u00e0 ce jour l’une des marques les plus constantes du style de jeu \u00e0 la guitare de Keith Richards.<\/p>\n

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Le morceau \u00ab\u00a0Angie\u00a0\u00bb de l’album \u00ab\u00a0Goats Head Soup\u00a0\u00bb sorti en 1973 souligne l’amour de \u00ab\u00a0Keef\u00a0\u00bb pour la guitare acoustique et son talent pour les ballades potentiellement mondiales. Sa guitare acoustique de pr\u00e9dilection \u00e0 l’\u00e9poque \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 la Gibson Hummingbird.<\/p>\n

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M\u00eame dans \u00ab\u00a0Anybody Seen My Baby\u00a0\u00bb de l’album \u00ab\u00a0Bridges to Babylon\u00a0\u00bb sorti en 1997, Keith Richards montre son c\u00f4t\u00e9 doux avec des arp\u00e8ges atmosph\u00e9riques et une brillante ma\u00eetrise pour doser de mani\u00e8re appropri\u00e9e les riffs et les licks de guitare pour servir la chanson.<\/p>\n

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Sur leur 24\u00e8me album studio intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Hackney Diamonds\u00a0\u00bb avec le premier single \u00ab\u00a0Angry\u00a0\u00bb, Keith Richards et les Stones entament leur 61\u00e8me ann\u00e9e d’histoire de groupe et sonnent … comme au premier jour ! Des riffs de guitare percutants en Open G, un son rugueux et un refrain accrocheur. Continue comme \u00e7a, Keef !<\/p>\n

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Quel est votre morceau pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 de Keith Richards ou des Rolling Stones ?<\/strong><\/h2>\n

Quelle est votre opinion sur Keith Richards et les Rolling Stones ? Faites-le nous savoir dans un commentaire !<\/p>\n

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Ensemble,\u00a0 jetons un regard sur les 80 ann\u00e9es de \u00ab\u00a0Keef\u00a0\u00bb, sa vie, son influence sur la musique et bien s\u00fbr sur ses guitares et amplis. \ud83c\udfb8<\/p>\n","protected":false},"author":63,"featured_media":515337,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tblog_post_audio_url":"","footnotes":""},"categories":[10688],"tags":[16822],"class_list":["post-515393","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-inspiration","tag-keith-richards"],"category_colors":{"color_key":"inspire","css_classes":{"text":"cat-inspire","text_light":"cat-inspire-light","bg":"cat-bg-inspire","bg_light":"cat-bg-inspire-light","border":"cat-border-inspire","text_on_bg":"cat-text-on-inspire"}},"reading_time":{"minutes":7,"formatted":"7 min"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/515393","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/63"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=515393"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/515393\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/515337"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=515393"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=515393"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=515393"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}