{"id":435056,"date":"2020-07-15T08:04:54","date_gmt":"2020-07-15T06:04:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=435056"},"modified":"2020-07-15T16:13:50","modified_gmt":"2020-07-15T14:13:50","slug":"les-inventions-qui-ont-change-a-jamais-le-monde-de-la-musique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/gear\/les-inventions-qui-ont-change-a-jamais-le-monde-de-la-musique\/","title":{"rendered":"Les inventions qui ont chang\u00e9 \u00e0 jamais le monde de la musique"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\"><strong>Les plus grandes avanc\u00e9es technologiques de tous les temps ont \u00e9t\u00e9 en grande partie responsables de l&rsquo;\u00e9volution de la musique (qu&rsquo;il s&rsquo;agisse d&rsquo;enregistrement, de performance ou d&rsquo;\u00e9coute). Malgr\u00e9 l&rsquo;amour \u00e9ternel pour les techniques et le materiel \u00ab\u00a0vintage\u00a0\u00bb (instruments, musique, groupes, forma mentiis ..!), la musique est \u00e9troitement li\u00e9e au monde technologique et, \u00e0 mesure que l&rsquo;un progressait, l&rsquo;autre aussi.<\/strong><\/p>\n<hr \/>\n<p>Les id\u00e9es qui ont conduit au d\u00e9veloppement technologique sont au c\u0153ur de toute notre existence, et la musique ne fait pas exception. On pourrait dire que chaque instrument, accessoire ou appareil pourrait \u00eatre catalogu\u00e9 comme une invention \u00ab\u00a0r\u00e9volutionnaire\u00a0\u00bb, et nous avons tendance \u00e0 le penser: cependant, il aurait \u00e9t\u00e9 impossible de monter chaque appareil musical dans cette liste. Nous avons d\u00e9cid\u00e9 de vous proposer notre s\u00e9lection personnelle d&rsquo;appareils qui ont introduit un grand changement dans le milieu lors de leur introduction sur le march\u00e9.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">La bande magn\u00e9tique (1928)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/11800715_800.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-434978\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/11800715_800-300x227.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"227\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/11800715_800-300x227.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/11800715_800-768x581.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/11800715_800.jpg 793w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>De nos jours, la bande magn\u00e9tique ressemble \u00e0 quelque chose des temps anciens: c&rsquo;est en fait un outil d&rsquo;enregistrement tr\u00e8s recherch\u00e9, sur lequel de nombreux artistes ont encore tendance \u00e0 s&rsquo;appuyer, en raison de ses caract\u00e9ristiques \u00ab\u00a0analogiques\u00a0\u00bb et du timbre sp\u00e9cial que les bandes offrent au son qui est captur\u00e9.<\/p>\n<p>La bande magn\u00e9tique remonte au 18\u00e8me si\u00e8cle, quand Edison et Bell (qui d&rsquo;autre?) ont tent\u00e9 de cr\u00e9er un cylindre de cire. Les r\u00e9sultats n&rsquo;\u00e9taient pas aussi excitants que les gens le pensaient, et la qualit\u00e9 audio est rest\u00e9e dans le spectre de qualit\u00e9 inf\u00e9rieur jusqu&rsquo;\u00e0 ce que Fritz Pfleumer, en 1928, d\u00e9cide de prendre un morceau de papier et de le recouvrir d&rsquo;oxyde ferrique. Cela a ouvert tout un monde de possibilit\u00e9s.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">L&rsquo;ampli de guitare (1941)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/11370484_800.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-434979\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/11370484_800-300x284.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"284\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/11370484_800-300x284.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/11370484_800.jpg 633w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>L&rsquo;histoire de l&rsquo;amplificateur de guitare remonte aux ann\u00e9es 40\/50: George Beauchamp et Adolph Rickenbacker poss\u00e9daient une soci\u00e9t\u00e9 appel\u00e9e Electric Sting Company, qui vendait diff\u00e9rents instruments \u00e9lectrifi\u00e9s. Le probl\u00e8me \u00e9tait &#8230; qu&rsquo;il n&rsquo;y avait aucun moyen de les amplifier avec un produit d\u00e9di\u00e9!<\/p>\n<p>Pour faire court, ils ont engag\u00e9 un type appel\u00e9 Van Nest pour concevoir un prototype qui a ensuite \u00e9t\u00e9 d\u00e9velopp\u00e9 dans un amplificateur d&rsquo;unit\u00e9 de production. Peu de temps apr\u00e8s cette \u00ab\u00a0r\u00e9volution bruyante\u00a0\u00bb, Leo Fender fait \u00e9quipe avec Don Randall et cr\u00e9e le Super Amp en 1949. Le reste, comme on dit, appartient \u00e0 l&rsquo;histoire.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">Le mixeur (1958)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/8270708_800.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-434980\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/8270708_800-300x212.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"212\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/8270708_800-300x212.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/8270708_800-768x542.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/8270708_800.jpg 800w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Les ing\u00e9nieurs du mixage et les aficionados de l&rsquo;enregistrement savent peut-\u00eatre que Studer a fabriqu\u00e9 certaines des meilleures machines \u00e0 bande jamais r\u00e9alis\u00e9es. Tout le monde ne sait pas que Studer a \u00e9galement cr\u00e9\u00e9 le premier mixeur accessible au public. C&rsquo;\u00e9tait une \u00e9norme machine qui n&rsquo;\u00e9tait pas facile \u00e0 transporter, mais elle a tout chang\u00e9: du coup, le monde de l&rsquo;enregistrement multipiste \u00e9tait disponible pour tous les propri\u00e9taires de studios d&rsquo;enregistrement.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">L&rsquo;enregistreur multipiste (1979)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/10196268_800.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-434988\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/10196268_800-300x217.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"217\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/10196268_800-300x217.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/10196268_800-768x555.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/10196268_800.jpg 800w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Tascam a chang\u00e9 le game (et l&rsquo;avenir) de nombreux groupes et artistes en lan\u00e7ant le Portastudio en 1979. Le concept de cet appareil d&rsquo;enregistrement \u00e9tait simple: vous pouviez enregistrer une d\u00e9mo \u00e0 quatre pistes dans votre home studio \/ garage \/ salle de r\u00e9p\u00e9tition. L&rsquo;\u00e8re de la \u00ab\u00a0demotape\u00a0\u00bb a commenc\u00e9 et les labels ont commenc\u00e9 \u00e0 recevoir des dizaines de d\u00e9mos d&rsquo;artistes \u00e9mergeants. L&rsquo;enregistreur multipiste a commenc\u00e9 \u00e0 devenir obsol\u00e8te lorsque la r\u00e9volution de l&rsquo;enregistrement sur ordinateur a commenc\u00e9, mais ce petit appareil est encore, \u00e0 ce jour, une fa\u00e7on amusante et originale d&rsquo;enregistrer un morceau de musique (ou un album complet!).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">MIDI (1983)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-434989\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_-300x300.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_-300x300.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_-150x150.jpg 150w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_-768x768.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/611qZRcYbSL._AC_SL1000_.jpg 1000w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Pouvez-vous imaginer un monde o\u00f9 vos synth\u00e9tiseurs pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s ne peuvent pas se parler? C&rsquo;\u00e9tait le monde avant 1983. En raison d&rsquo;approches de conception et de syst\u00e8mes de d\u00e9clenchement diff\u00e9rents, de nombreux produits populaires ne pouvaient pas communiquer entre eux jusqu&rsquo;\u00e0 ce que quelqu&rsquo;un invente le MIDI (Musical Instruments Digital Interface), un protocole universel pour la transmission de donn\u00e9es et l&rsquo;interconnexion mat\u00e9rielle. Le MIDI commence maintenant \u00e0 dispara\u00eetre en raison des connectivit\u00e9s USB et Thunderbolt, mais de nombreux professionnels comptent toujours sur les nombreux avantages du MIDI.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">Mp3 (1995)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/ipod-2001-1557421670.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter wp-image-434992\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/ipod-2001-1557421670.jpg\" alt=\"\" width=\"400\" height=\"200\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/ipod-2001-1557421670.jpg 900w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/ipod-2001-1557421670-300x150.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/ipod-2001-1557421670-768x384.jpg 768w\" sizes=\"(max-width: 400px) 100vw, 400px\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"slot-double-height-21-396\">\n<div class=\"sckqxdodetgzmmjn\">\n<div>\n<div class=\"bordeaux-outer-box\">\n<div class=\"bordeaux-inner-box\">\n<div>\n<p>Le MP3 est soumis \u00e0 de nombreuses moqueries li\u00e9s \u00e0 la qualit\u00e9, mais en r\u00e9alit\u00e9, c&rsquo;\u00e9tait une invention r\u00e9volutionnaire &#8211; surtout si l&rsquo;on tient compte du fait que jusqu&rsquo;\u00e0 ce moment-l\u00e0, les gens devaient \u00e9couter des cassettes de musique, qui \u00e9taient tout sauf un bon son (par rapport aux vinyles, tout du moins).<\/p>\n<p>Le MP3 a permis aux gens d&rsquo;avoir un petit fichier avec beaucoup de qualit\u00e9, presque comparable au format WAV \/ FLAC \/ Lossless de CD \/ vinyle imprim\u00e9s par des professionnels. Apple, avec l&rsquo;iPod, a port\u00e9 le concept de portabilit\u00e9 et la praticit\u00e9 des MP3 \u00e0 un autre niveau, permettant \u00e0 d&rsquo;innombrables g\u00e9n\u00e9rations de personnes d&rsquo;\u00e9couter leur musique pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e en haute d\u00e9finition en d\u00e9placement.<\/p>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">Les cartes son \/ interfaces audio (1998)<\/h2>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/14226632_800.jpg\">\u00a0<\/a><\/p>\n\n\t\t<style>\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 50%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-435056 gallery-columns-2 gallery-size-medium'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"190\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/1403911951-300x190.jpg\" class=\"attachment-medium size-medium\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/1403911951-300x190.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/1403911951-768x485.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/1403911951.jpg 1000w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"201\" src=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/14226632_800-300x201.jpg\" class=\"attachment-medium size-medium\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/14226632_800-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/14226632_800-768x514.jpg 768w, https:\/\/www.thomann.de\/blog\/app\/uploads\/sites\/4\/2020\/07\/14226632_800.jpg 800w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>Les DAW (Digital Audio Workstation) existaient d\u00e9j\u00e0 avant 1998, lorsque Creative Labs a sorti sa Sound Blaster Live !, une carte son PCIe qui permettait un taux d&rsquo;\u00e9chantillonnage de 48 kHz et des possibilit\u00e9s d&rsquo;enregistrement et de lecture qui \u00e9taient tout simplement FUTURISTIQUES \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque.<\/p>\n<p>Cela a ouvert la porte \u00e0 de nombreuses autres soci\u00e9t\u00e9s qui ont finalement commenc\u00e9 \u00e0 d\u00e9velopper et \u00e0 publier des interfaces audio (\u00e0 la fois internes, bas\u00e9es sur PCIe et externes, avec des connectivit\u00e9s USB \/ FireWire \/ Thunderbolt \/ Ethernet). Aujourd&rsquo;hui, avec moins de 100 euros, vous pouvez acheter une excellente carte son qui vous permet de faire un enregistrement professionnel (tant que vous avez les moyens et les connaissances n\u00e9cessaires).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2 style=\"text-align: center;\">Apr\u00e8s les ann\u00e9es 2000<\/h2>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter\" src=\"https:\/\/media.giphy.com\/media\/l0CRCmMBYQbL7dCmI\/giphy.gif\" width=\"352\" height=\"264\" \/><\/p>\n<p>Le r\u00e9veillon du Nouvel An est arriv\u00e9 et est pass\u00e9 sans d\u00e9truire le monde, comme les gens le pensaient (rappelez-vous le bug du Mill\u00e9naire?) Et la technologie musicale a progress\u00e9 ann\u00e9e apr\u00e8s ann\u00e9e: nous avons maintenant des appareils qui peuvent \u00abprofiler\u00bb ou \u00abcapturer\u00bb la voix et la sensation d&rsquo;un amplificateur (Kemper Profiler), nous avons des claviers compatibles 5D \/ tactile tels que le ROLI Seaboard, des microphones USB num\u00e9riques et des kits de batterie \u00e9lectroniques.<\/p>\n<p>Ces produits sont intrins\u00e8quement uniques et permettent progressivement \u00e0 la population de classes moyennes de se permettre de faire de la musique, ce qui n&rsquo;a jamais exist\u00e9 auparavant: gardez \u00e0 l&rsquo;esprit que dans les ann\u00e9es 70\/80, seuls les artistes riches pouvaient se permettre les tarifs du studio d&rsquo;enregistrement, et l&rsquo;\u00e9quipement \u00e9tait \u00e9norme et cher.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<hr \/>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong>Lequel de ces produits a chang\u00e9 le monde de la musique, \u00e0 votre avis? Et lequel pensez-vous manque \u00e0 cette liste? Faites-nous le savoir avec un commentaire!<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Music technologies that changed the world: we name a few <\/p>\n","protected":false},"author":41,"featured_media":435098,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tblog_post_audio_url":"","footnotes":""},"categories":[926],"tags":[],"class_list":["post-435056","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-gear"],"category_colors":{"color_key":"gear","css_classes":{"text":"cat-gear","text_light":"cat-gear-light","bg":"cat-bg-gear","bg_light":"cat-bg-gear-light","border":"cat-border-gear","text_on_bg":"cat-text-on-gear"}},"reading_time":{"minutes":5,"formatted":"5 min"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/435056","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/41"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=435056"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/435056\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/435098"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=435056"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=435056"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=435056"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}