Comment booster votre créativité musicale?

Comment booster votre créativité musicale?

En tant que musicien, il y a des moments où vous affronterez inévitablement le syndrome de la page blanche. Face à ce problème, une solution rapide comme une pause, une sieste ou une tasse de café fera souvent l’affaire et vous aidera à regrouper vos idées. L’inspiration vient souvent aussi vite qu’elle s’en va, donc le plus petit ajustement peut faire une grande différence pour relancer votre créativité.

Cependant, comment gérez-vous une situation où rien ne semble aider? Comment vous sortez-vous d’un blocage qui semble ne pas en finir?

Bien qu’il n’y ait pas de solution magique à cette situation, voici quelques conseils et suggestions pour vous aider tout au long du processus.


Varier les genres musicaux

En tant que musicien, s’asseoir en studio et travailler encore et encore sur les mêmes chansons peut devenir fatigant et fastidieux, d’autant plus si vous ne travaillez que dans un genre de musique spécifique.

Un secret pas si secret est de travailler sur des genres musicaux auxquels vous n’êtes pas habitué.
En faisant cela, vous vous mettez au défi en pratiquant activement et en créant en dehors de votre zone de confort. Sortir de votre zone de confort contribuera davantage à votre développement en tant que musicien.

Différents genres utilisent également différents styles de jeu et de composition. En expérimentant et en vous exposant à des styles de jeu inconnus, vous finirez par devenir un musicien avec une meilleure technique de jeu et cela se traduira directement par la qualité de la musique que vous interprétez ou créez.

Collaborez!

Une manière fantastique, mais sous-estimée, de relancer votre créativité est de collaborer avec d’autres musiciens. Quelque chose d’aussi simple que de vous baser sur un pianiste pour certaines mélodies ou sur un guitariste pour quelques riffs contribue grandement à stimuler la créativité.

La collaboration insuffle une nouvelle vie au projet car elle permet d’ajouter de nouvelles idées auxquelles vous n’auriez peut-être pas pensé!

De plus, votre co-collaborateur peut être plus habile techniquement que vous ne l’êtes et donc exprimer vos idées d’une manière dont vous ne seriez pas capable.

Par exemple, vous êtes un guitariste talentueux et vous connaissez bien la batterie, mais quand il s’agit de jouer du piano ou du clavier, vos compétences ne sont pas aussi impressionnantes. Que faites-vous dans cette situation? Vous contactez le pianiste qui joue au café local 🙂

 

Structurez vos sessions

Bien que les musiciens et les gens créatifs en général soient souvent considérés comme libres d’esprit ou insouciants dans notre mode de vie, rester organisé est une grande partie de la vie d’un créateur. De nombreux créateurs à succès sont extrêmement soucieux du détail et respectent un calendrier relativement strict quand vient le temps de travailler sur leur art et leur métier.

Cela étant dit, structurer vos séances peut grandement aider à éliminer les blocages, car vous éliminerez toutes les distractions et vous vous concentrerez sur une tâche planifiée à la fois. Vous pouvez définir un jour spécifique pour le mixage, un autre jour pour enregistrer des instruments, etc.

Avoir des séances structurées vous aide non seulement à rester organisé, mais également à développer votre discipline qui, à son tour, profitera à votre vie en général.

 

Ré-enregistrer vos chansons préférées

Cette astuce particulière est sans aucun doute plutôt difficile, mais à mon avis, c’est aussi l’un des moyens les plus amusants de sortir d’un blocage quand on ne semble pas pouvoir s’en débarasser.

Refaire des chansons vous obligera essentiellement à les décomposer au strict minimum. Vous allez recréer la progression d’accords, le motif de batterie, les mélodies, etc. à partir de zéro, puis tout assembler. Cela signifie que vous devez vraiment faire très attention à la chanson sur laquelle vous choisissez de travailler afin de pouvoir en tirer tous les détails.

L’écoute analytique est une compétence que vous devrez constamment développer en tant que musicien et refaire des chansons est un excellent moyen d’aiguiser vos compétences d’écoute analytique.

 

Débarrassez vous des distractions

Se débarrasser des distractions et simplement se concentrer sur la tâche à accomplir peut souvent être une chose difficile à faire. Par exemple, combien de fois vous êtes-vous assis au piano et vous êtes-vous dit que vous alliez travailler  juste pour vous retrouver sur les réseaux sociaux quelques minutes plus tard?

Créer de la musique nécessite un niveau de concentration et de diligence qui vous oblige à vous débarrasser de toutes les distractions. Parfois, il vous suffit de mettre votre téléphone en mode avion pendant une heure et de vous mettre au travail. Ou peut-être devez-vous sortir d’un environnement particulier ou simplement éteindre votre routeur Internet. Vous devez prendre les mesures nécessaires pour vous créer un environnement de travail propice.

Ne sautez pas d’une idée à l’autre

Souvent, en tant que créateur, votre esprit peut être votre pire ennemi. Une seconde, vous avez un million d’idées et la suivante, vous n’avez absolument rien. Maintenant je sais, vous regardez probablement cette étape et vous vous demandez ce que les lapins ont à voir avec la création de musique. En fait, il est probable que vous ne possédiez pas de lapin et que vous ne le posséderez jamais, alors laissez-moi vous expliquer.

Parfois, lorsque nous travaillons sur de la musique, nous sommes soudainement frappés par l’inspiration et nous trouverons de nouvelles idées de chansons. L’envie par défaut serait de commencer immédiatement à travailler sur cette nouvelle idée et d’abandonner le projet sur lequel vous travaillez. C’est ce que nous appelons «courir après le lapin»; abandonner une idée pour la suivante simplement parce que vous y avez pensé.

Parfois, vous devez garder la tête baissée et rester concentré, ce qui signifie ignorer toutes les autres pensées intrusives. Si vous prenez du recul et appliquez ce principe à votre musique et à la vie en général, non seulement vous serez une personne plus concentrée, mais vous cesserez également de vous désintéresser si rapidement de vos chansons et de vos projets.

Conclusion

La créativité est assez subjective en ce sens qu’il n’y a pas deux artistes qui travaillent de la même manière. Certains de ces conseils peuvent vous aider, d’autres non.Avec tout ça en tête, vous devez découvrir ce qui fonctionne pour vous. Pour moi, la plupart du temps, un triple expresso et un changement d’environnement semblent faire l’affaire.

Si vous avez d’autres conseils et commentaires, faites-le nous savoir. Comment sortir d’un blocage?

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La musique d'abord, mais la guitare surtout ! Guillaume rejoint Thomann en 2017 et en est actuellement à 588 pauses déjeuner passées dans le magasin à essayer du matériel !

2 commentaires

    Quelle appareil rapide et efficasse pour m’aider à commencer à composer je suis pianiste et jai pas trop de patience pour la technique merci pour votre réponse je mappel claudio ..

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