Combattez l’ennui avec ces livres et documentaires musicaux!
Si la créativité ne bat pas son plein aujourd’hui, nous pouvons toujours trouver du réconfort dans certains livres ou documentaires musicaux pour lutter contre l’ennui. La petite liste ci-dessous ne représente pas des produits fraîchement sortis mais une collection de reportages et témoignages précieux et percutants qui, je l’espère, enrichira votre expérience musicale.
#musicneverstops
Livres
Qu’est-ce que la musique ?
Auteur: David Byrne
De l’esprit vif, ironique et sage du fondateur de Talking Heads, un livre essentiel est né pour tout musicien ou auditeur vorace: Qu’es ce que la musique? est une collection de réflexions biographiques et d’anecdotes qui accompagnent le lecteur dans un voyage anthropologique, technologique et économique orienté vers le cœur universel de la musique. Pourquoi les oiseaux chantent-ils? Pourquoi ne comprenons-nous jamais d’où vient le bruit d’une ambulance? Quelle est la signification des scènes musicales? Quelles sont les différences entre le son analogique et numérique? Comment fonctionnent les contrats d’enregistrement? L’autodistribution rend-elle vraiment un artiste libre? Mais surtout: à quoi sert la musique? Dans cet ouvrage majeur, vous trouverez toutes les réponses que vous recherchez.
The music producers survival guide.
Chaos, Creativity and Career in Independent and Electronic Music
Auteur: Brian M. Jackson
Alors oui celui la est en anglais seulement mais croyez moi, il vaut le coup d’apprendre la langue à lui tout seul! Producteur, ingénieur du son et philosophe, Brian Jackson nous prend par la main et nous emmène dans le monde de la production indépendante et des home studios en prenant soin de chaque aspect de la vie d’un musicien: des applications pratiques aux questions éthiques, en passant par les aspects psychologiques et les questions liées aux affaires. Il s’agit d’un véritable manuel de survie dédié à tous les musiciens indépendants; divisé en onze chapitres, il va du côté pratique du travail – comment choisir entre les différents DAW disponibles sur le marché? De quels outils ai-je besoin? – les principes de l’ingénierie audio, de l’histoire de la musique à des sujets méconnus mais nécessaires, tels que l’archivage et la sauvegarde. Avec Jackson, nous apprenons à transformer notre passion en emploi en écrivant des objectifs et des plans opérationnels pour prospérer comme un pro dans l’industrie musicale d’aujourd’hui. Les aspects psychologiques de ce métier parfois frustrant ne sont pas négligés: le guide propose des stratégies d’exercice de la patience et de la persévérance, des réflexions sur le mode de vie et par rapport à la créativité, des exercices de relaxation et de génération d’attitudes positives.
Experimental Music
Auteur: Michael Nyman
Si vous cherchez de l’inspiration pour subvertir vos productions musicales, ce livre est pour vous; le petit – mais puissant – volume recueille des partitions, des instructions verbales et des réflexions sur les méthodes de composition qui vous amèneront à vous demander: que pourrait être la musique? Critique de musique et maître incontesté du minimalisme, Nyman a publié ce livre pour la première fois en 1974, en tant que témoin oculaire sur la crête de la dernière vague de musique expérimentale. Entre expériences provocantes et compositions radicales, Nyman nous propose une analyse approfondie des cas les plus marquants de l’histoire de l’expérimentation pour nous aider à comprendre la révolution des langues de la tradition musicale d’après-guerre. La musique expérimentale est un feuillage persistant à relire plusieurs fois, c’est un livre de théorie et un recueil de pratiques qui vous permettront de découvrir à travers l’histoire les significations et les valeurs cachées du son.
Documentaires
Sting: Portrait d’un Englishman
https://youtu.be/UfIXwZz2_CU
Sting la légende. Pas grand chose à ajouter pour présenter l’un des musiciens et bassistes les plus importants de l’histoire de la pop. Que ce soit en tant que leader de Police ou bien en solo avec des performances toujours plus impressionnantes les unes que les autres (cf, Live in Berlin), Sting est sans aucun toute un monument de la musique contemporaine et ce documentaire Arte vous le présente sous toutes ses coutures: son histoire, son démarrage, ses inspirations, et surtout, sa musique.
Amy Winehouse: La Vraie Histoire
En chargeant la vidéo, vous acceptez la politique de confidentialité de YouTube.
Apprendre encore plus
Un des destins de la musique les plus tragiques de ces dernières années. Amy Winehouse a durant sa (trop) courte carrière remis la soul au centre de l’attention générale. Sa voix inoubliable et ses textes torturés ont fait d’elle en quelques années à peine la « nouvelle Janis Joplin » et l’ont inscrite au panthéon des musiciens malheureusement disparus en pleine gloire, à l’âge de 27 ans. Ce documentaire retrace la vie de la chanteuse, ses débuts et ses abus, et l’histoire de ses chansons qui ont marqué une génération.
The future is unwritten. Joe Strummer
En chargeant la vidéo, vous acceptez la politique de confidentialité de YouTube.
Apprendre encore plus
C’est toujours agréable de voir ce souvenir doux-amer de la vie du guitariste et chanteur de The Clash; si vous ne l’avez pas encore vu, je vous suggère de vous laisser emporter par les histoires de ses amis ou de ceux qui ont puisé leur inspiration de cet extraordinaire protagoniste du punk (entre autres: Steve Buscemi, Jim Jarmusch et Martin Scorsese) . Entre vidéos personnelles, images archivées et photographies anciennes, ce documentaire ouvre une fenêtre sur les émotions: des premières aventures de la musique de Strummer à la montée et chute des Clash, sans oublier les luttes sociales et politiques qui ont poussé Strummer à devenir une voix explosive représentant les victimes de l’injustice.
Sound City
En chargeant la vidéo, vous acceptez la politique de confidentialité de YouTube.
Apprendre encore plus
Dave Grohl fait ses débuts dans le monde du cinéma avec le documentaire Sound City consacré au célèbre studio d’enregistrement de Los Angeles du même nom. De 1969 à 2011, Sound City a donné naissance à des chefs-d’œuvre tels que Nevermind, accueillant les flashs créatifs d’artistes tels que Neil Young, Kyuss et Red Hot Chili Peppers. Grâce au travail de Grohl, nous apprenons, de plusieurs monstres sacrés de la musique, les secrets cachés derrière leurs enregistrements les plus célèbres.
Daft Punk Unchained
En chargeant la vidéo, vous acceptez la politique de confidentialité de YouTube.
Apprendre encore plus
Allez on finit avec la French Touch 🙂 Tout ce que vous vouliez savoir sur Daft Punk et que vous n’avez jamais osé demander: des premiers pas du duo – toujours sans casques et leurs airs de droïdes – aux raves les plus folles et au design de leur célèbre logo, en passant par leur jeu de scène grandiose comme celui de Coachella, le documentaire retrace l’histoire de la plus grande contribution à la musique électro française.
Quels sont les livres ou documentaires qui ont particulièrement influencé votre éducation musicale? Faites-nous savoir avec un commentaire!
Article écrit par Johan Merrich et traduit de l’italien
Alissa dit:
sans doute le reste est agréable pour le plaisir, pour obtenir tout pour cela, compléter la visualisation de films https://filmzenstream.cloud/biopic/ sur le site