{"id":448994,"date":"2021-07-13T16:45:36","date_gmt":"2021-07-13T14:45:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=448994"},"modified":"2021-07-13T12:17:49","modified_gmt":"2021-07-13T10:17:49","slug":"15-temazos-con-sintetizador","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/inspiracion\/15-temazos-con-sintetizador\/","title":{"rendered":"15 temazos con sintetizador"},"content":{"rendered":"

Desde los a\u00f1os ’70s, los sintetizadores empezaron a formar parte de los indispensables para el rock y el pop. Los primeros en introducirlo fueron grupos de rock con tintes experimentales como The Who or Pink Floyd, pero de los 80 en adelante, lo que Kraftwerk o Jean-Michel Jarre hab\u00edan creado era ya imparable. G\u00e9neros musicales como el Italo Disco o el Synth-Pop ten\u00edan por primera vez al sintetizador como piedra angular. \u00a0Hemos escogido 15 canciones.\u00a0<\/strong>Hemos escogido 15 canciones esenciales para entender la evoluci\u00f3n y aceptaci\u00f3n de los sintetizadores en la cultura popular. ?<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

\n

1. Depeche Mode \u2013 Just Can\u2019t Get Enough<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Esta canci\u00f3n aparece en el disco debut de la banda, Speak & Spell (1981) y es una de sus canciones m\u00e1s ic\u00f3nicas a d\u00eda de hoy. El tercer single fue creado por el guru de los sintetizadores Vince Clark, que m\u00e1s tarde triunfar\u00eda con otras bandas como Yazoo y Erasure. Just Can’t Get Enough se produce de forma completamente sint\u00e9tica (a excepci\u00f3n de las voces, por supuesto). El sonido principal proviene del Roland Jupiter-4 (a menudo subestimado), y tal vez demasiado colorido para el video, preferiblemente en blanco y negro.<\/p>\n

\n

2. Yazoo – Don’t Go<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Y ahora vamos con uno de los proyectos post-Depeche Mode de Vince Clark. Yazoo nunca hubiese triunfado de la misma manera sin la voz de Alison Moyet, pero el resto es merito de los sintetizadores. Yazoo nos dej\u00f3 solo dos discos entre 1981 y 1983, pero con canciones de culto a d\u00eda de hoy como Only You, Nobody’s Diary y Don’t Go. La intro de Don’t Go, la cual hace que la canci\u00f3n sea reconocible instantaneamente, est\u00e1 a cargo de un ARP 2600, la linea de bajo a cargo de un Sequential Circuits Pro-One y de un Roland Juno-60. El sonido perfecto para acompa\u00f1ar una voz tan carism\u00e1tica y potente.<\/p>\n

\n

3. Harold Faltermeyer \u2013 Axel F<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

La canci\u00f3n principal de Beverly Hills Cop (protagonizada por Eddie Murphy) se hizo con solo cinco instrumentos, lo que puede ser mucho para una banda de rock, pero es bastante poco para una canci\u00f3n synth de los 80. Harold Faltermeyer, nacido en M\u00fanich, us\u00f3 una Linndrum de bater\u00eda, un Moog Modular para el bajo, el Roland JX-3P para los sonidos de metales, la Marimba del Yamaha DX7 y nada menos que el Roland Jupiter-8 para el sonido principal. No me importar\u00eda una cuarta pel\u00edcula solo para escuchar la canci\u00f3n una vez m\u00e1s.<\/p>\n

\n

4. New Order \u2013 Blue Monday<\/h2>\n

Background-Story:<\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

El maxi single m\u00e1s vendido de todos los tiempos va a los 131 BPM que marca la Oberheim DMX. El bombo de esta caja de ritmos martillea como los \u00e9xitos de la m\u00fasica disco que estaban de moda en ese momento, porque esa era la direcci\u00f3n que New Order quer\u00eda tomar. Kraftwerk era una gran influencia para la banda por aquel entonces, tanto es as\u00ed que llegaron a usar un sample de los coros de la canci\u00f3n Uranium del \u00e1lbum Radioactivity. Todo combinado con el bajo de octava nota de Moog Source, un secuenciador que no siempre se reproduce en sincron\u00eda, un emulador de cuerdas, algunos efectos, guitarra, bajo, bater\u00eda y, por supuesto, la inconfundible voz de Bernard Sumner.<\/p>\n

\n

5. Pet Shop Boys \u2013 West End Girls<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Mientras New Order lanzaba su Blue Monday, los Pet Shop Boys decidieron hacer exactamente lo que escucharon en Blue Monday. Por eso no es sorprendente que West End Girls comience con un Oberheim DMX, seguido de unas cuerdas del legendario sampler Emulator I y Emulator II de Oberheim. Chris Lowe se sac\u00f3 la l\u00ednea de bajo en un Roland Jupiter-6 adem\u00e1s de a\u00f1adir una capa MIDI con un parche de percusi\u00f3n del Yamaha DX7. Y para rematar la linea de voz a cargo de Neil Tennant.<\/p>\n

\n

6. Van Halen \u2013 Jump<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

No nos pod\u00edamos dejar esta obra maestra, principalmente porque sin el riff de sintetizador de Eddie Van Halen (obra del preset de f\u00e1brica A1 del Oberheim OB-Xa) esta canci\u00f3n no hubiese tenido el \u00e9xito que tuvo. Encender el sinte, seleccionar el primer sonido que aparece, tocar unos pocos acordes y boom, uno de los mayores hits de la historia de la m\u00fasica. \u00bfParece sencillo no?<\/p>\n

\n

7. Europe \u2013 The Final Countdown<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

S\u00ed, otra canci\u00f3n de rock m\u00edtica gracias a la distintiva l\u00ednea de sinte. El cantante Joey Tempest, compuso el famoso riff con un Korg Polysix. Pero un oscilador por voz no era suficientemente potente para el resto de la banda, as\u00ed que a\u00f1adieron un Roland JX-8P y un Yamaha TX816 para que sonase tal y como la conocemos.<\/p>\n

\n

8. Eurythmics \u2013 Sweet Dreams<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

\u00bfHas o\u00eddo hablar alguna vez de la caja de ritmos Movement Systems drum computer? La has escuchado en “Sweet Dreams”. Podr\u00eda encajar perfectamente el control de mandos de la base lunar Alpha 1. En el v\u00eddeo se puede ver un prototipo, una verdadera rareza. En cambio la l\u00ednea de bajo est\u00e1 hecha con un sinte muy diferente, un Roland SH-101 muy popular entre teclistas de los 80.<\/p>\n

\n

9. OMD \u2013 Enola Gay<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Parece imposible pero la ic\u00f3nica caja de ritmos con la que empieza esta popular canci\u00f3n fue grabada en su mayor\u00eda al final del proceso creativo. OMD todav\u00eda reservan a d\u00eda de hoy esta canci\u00f3n de 1980 para acabar sus sets. Y s\u00ed, se trata de una Roland CR-78, conocida de otros temas como “In The Air Tonight” de Phil Collins. El principal sonido de la canci\u00f3n, titulada as\u00ed en referencia al avi\u00f3n que lanz\u00f3 la bomba at\u00f3mica en Hiroshima, viene del legendario Korg Micro-Preset (1978). “Enola Gay, you should have stayed at home yesterday”.<\/p>\n

\n

10. Visage \u2013 Fade to Grey<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Hasta de un instrumento disfuncional se puede sacar oro. Se supon\u00eda que la l\u00ednea de bajo de esta canci\u00f3n iba a estar a cargo del Minimoog pero la cosa es que no funcion\u00f3 durante la grabaci\u00f3n. La idea era combinarlo con el m\u00edtico preset del Polymoog “Vox Humana”. Pero no cuaj\u00f3. Al final se us\u00f3 el preset de viento metal del Polymoog y ese es el sonido que hace este tema inconfundible.<\/p>\n

\n

11. The Art of Noise \u2013 Moments in Love<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Sin una canci\u00f3n producida por Trevor Horn esta lista estar\u00eda incompleta. La lista de artistas que ha producido es infinita desde ABC a Frankie Goes to Hollywood a T.A.T.U. Y uno de sus recursos favoritos siempre ha sido el Fairlight CMI, un car\u00edsimo sampler que sali\u00f3 a finales de los 70 y se populariz\u00f3 sobretodo por la fant\u00e1stica biblioteca de sonidos. Hemos escogido esta canci\u00f3n porque la canci\u00f3n se basa en uno de esos famosos sonidos, el sample ARR1. A\u00f1adieron un sample de una cantante de blues llamada Sarah y ese combo fue lo que hizo de esta canci\u00f3n un tema inconfundible.<\/p>\n

\n

12. Underworld \u2013 Born Slippy (Nuxx)<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Underworld combin\u00f3 en los 90 el ritmo techno de una Roland TR-909 con otros sintes como el Juno-106 y una voz perfectamente distorsionada, que acab\u00f3 triunfando en todo el mundo. Su canci\u00f3n m\u00e1s popular, Born Slippy, conocida por aparecer en la banda sonora de Trainspotting. El Roland Juno-106 tambi\u00e9n tiene algo de culpa, es responsable de la secuencia de acordes. El resto de sintes usados en esta canci\u00f3n sigue siendo un misterio a d\u00eda de hoy.<\/p>\n

\n

13. Faithless \u2013 Insomnia<\/h2>\n

Contexto:<\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Pizzicato a tope es una buena manera de resumir la idea principal detr\u00e1s de esta canci\u00f3n. Faithless se sum\u00f3 a la moda del pizzicato que alcanz\u00f3 su momento m\u00e1s alto en 1999 dejando un homenaje p\u00f3stumo con “Insomnia”. \u00bfEl sonido? Seg\u00fan el teclista Sister Bliss, viene de un Roland JD-800, pero aparece en un mont\u00f3n de sintetizadores de Roland de los 90, porque sab\u00edan que era uno de los sonidos de sintetizador m\u00e1s importantes de la d\u00e9cada.<\/p>\n

\n

14. Tame Impala \u2013 Let it Happen<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Y dejando atr\u00e1s los 80 y 90, vamos a por cl\u00e1sicos m\u00e1s actuales. Kevin Parker, la cabeza pensante del grupo australiano Tame Impala, se populariz\u00f3 con Let it Happen en 2015 principalmente por usar dos sintetizadores de Roland, un Juno-106, cl\u00e1sico anal\u00f3gico de los 80s, y el JV-1080. Hay grabaciones en directo en las que usa otros sintetizadores, como por ejemplo alg\u00fan Moog.<\/p>\n

\n

15. Molchat Doma \u2013 Na Dne<\/h2>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n

Molchat Doma es una banda formada en Minsk en 2017, muy popular entre los fans de la New Wave y el Post Punk. G\u00e9neros en los que los sintetizadores predominan, tal y como se puede escuchar en su canci\u00f3n Na Dne de 2018. La l\u00ednea de bajo est\u00e1 hecha con un Minimoog. La bater\u00eda son samples de la Linndrum. Y se pueden escuchar otros sintes como el Roland Alpha-Juno, Yamaha DX100 y DX7 as\u00ed como un Roland Jupiter-X.<\/p>\n

\n

Si tienes ganas de m\u00e1s sintes: Thomann Synthesizers<\/h2>\n

Si te has quedado con ganas de m\u00e1s sintes \u00e9chale un vistazo a nuestro canal de YouTube Thomann Synthesizers<\/a>. Pruebas, demos, reviews, equipo, tutoriales, consejos, trucos y un mont\u00f3n de contenidos de inter\u00e9s para fans de los sintetizadores y los sonidos electr\u00f3nicos.<\/p>\n

\n
\n
<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n

Est\u00e1s viendo un contenido de marcador de posici\u00f3n de YouTube<\/strong>. Para acceder al contenido real, haz clic en el siguiente bot\u00f3n. Ten en cuenta que al hacerlo compartir\u00e1s datos con terceros proveedores.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/a> <\/div>\n

Desbloquear este contenido<\/a> Aceptar el servicio requerido y desbloquear su contenido<\/a> <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n
\n

\u00bfQu\u00e9 canci\u00f3n te ha gustado m\u00e1s? \u00bfA\u00f1adir\u00edas alguna canci\u00f3n a la lista? \u00a1Deja tu respuesta en los comentarios!\u270d<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

15 canciones, diferentes estilos pero con un nexo en com\u00fan, los sintetizadores…<\/p>\n","protected":false},"author":21,"featured_media":448923,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tblog_post_audio_url":"","footnotes":""},"categories":[10690],"tags":[],"class_list":["post-448994","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-inspiracion"],"category_colors":{"color_key":"inspire","css_classes":{"text":"cat-inspire","text_light":"cat-inspire-light","bg":"cat-bg-inspire","bg_light":"cat-bg-inspire-light","border":"cat-border-inspire","text_on_bg":"cat-text-on-inspire"}},"reading_time":{"minutes":8,"formatted":"8 min"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/448994","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/21"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=448994"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/448994\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/448923"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=448994"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=448994"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=448994"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}