{"id":33513,"date":"2016-10-28T14:07:04","date_gmt":"2016-10-28T12:07:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=33513"},"modified":"2017-03-22T14:08:02","modified_gmt":"2017-03-22T13:08:02","slug":"bass-sounds-we-love-parte-3-funk-reggae-hiphop-electro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/gear\/bass-sounds-we-love-parte-3-funk-reggae-hiphop-electro\/","title":{"rendered":"Bass Sounds We Love \u2013 Parte 3: Funk, Reggae, HipHop & Electro"},"content":{"rendered":"

En esta tercera y \u00faltima parte de nuestra trilog\u00eda “Bass Sounds We Love” nuestro Lars Lehmann<\/strong><\/a>\u00a0nos habla sobre los diferentes enfoques del bajo en g\u00e9neros como el Funk, el Reggae, el HipHop o la el\u00e9ctronica.<\/p>\n

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Parte 3:\u00a0Funk, Soul, Reggae, Hip Hop & Electro<\/h3>\n

Funk<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro.wav<\/a><\/audio>\n

Dif\u00edcilmente haya un estilo m\u00e1s divertido para bajistas, tiene mucha libertad de movimiento. Con esta finalidad, hay un amplio rango de pedales disponibles entre los cuales alguno tiene hasta una d\u00e9cada de tradici\u00f3n en el funk. Bootsy Collins, Larry Graham, Prince y otros tantos han abierto las puertas a filtros, Wah-Wahs y m\u00e1s.<\/span><\/p>\n

\"MXR<\/a>Uno de los pedales m\u00e1s populares en el funk es el Envelope Filter.\u00a0 En vez del ostentoso equipo original de 1970, afortunadamente hay muy buenos “remakes”, mucho m\u00e1s compactos, pero en ning\u00fan caso inferiores. El Envelope Filter de MXR<\/strong><\/a> es un buen ejemplo. En nuestro sample hemos utilizado un Fender Jazz Bass<\/strong><\/a>.<\/span><\/p>\n

Aqu\u00ed los Settings: Dry: hora 3, FX: hora 4, Decay: hora 3, Q: hora 4, Sens: hora 2<\/span><\/p>\n

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Soul\/Neo Soul<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro-1.wav<\/a><\/audio>\n

A mediados de los 90 se desarroll\u00f3 un tipo de soul que destacaba especialmente por la presencia de instrumentos tocados de una manera calmada. Los principales artistas de este movimiento muy influyente en los c\u00edrculos musicales, son artistas como Erykah Badu y D’Angelo, con el gran Pino Palladino al bajo.<\/span> La parte cruciale del sound deriva da registri molto bassi e suoni molto scuri, accompagnati da un playing di tipo ‘sospeso’ e spesso “interrotto”.<\/p>\n

\"Aguilar<\/a>Para hacer que el sonido del bajo sea un poco m\u00e1s interesante, el uso de un Octaver es seguramente la mejor opci\u00f3n. En el ejemplo puedes comprobar tu mismo como el bajo parece un teclado. Una vez hayas cogido la idea ya puedes darle rienda suelta a tu creatividad.<\/p>\n

En el ejemplo hemos utilizado un\u00a0Fender Precision Bass<\/strong><\/a> con cuerdas lisas, y adem\u00e1s hemos utilizado el pedal Aguilar Octamizers<\/strong><\/a>, con la siguiente configuraci\u00f3n:\u00a0Octave Level: hora 12, Clean Level: hora 12, Octave Filter hora 1, Clean Tone: hora 12<\/p>\n

80\u2019s Funk<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro-3.wav<\/a><\/audio>\n

\"Boss<\/a>El funk de los a\u00f1os 80 da para habllar el d\u00eda entero. Obviamente los ejemplos que nos vienen a la cabeza son muchos y variados. Pero nos hemos decantado por tomar como referencia el sonido de la banda brit\u00e1nica Level 42. El bajista\/cantante Mark King est\u00e1 considerado como uno de los reyes del Slap de los a\u00f1os 80, responsable de la revoluci\u00f3n del sonido de bajo slap y creador del sonidos y t\u00e9cnicas \u00fanicas. Por desgracia el slap ha desaparecido de la mayor\u00eda de m\u00fasica actual pero siempres podremos ponernos un disco cuando nos sintamos nost\u00e1lgicos.\u00a0\ud83d\ude09<\/p>\n

\"Boss<\/a>Para conseguir el cl\u00e1sico sonido de Mark King es suficiente con elegir un pedal muy concreto: el\u00a0BOSS<\/strong><\/a> Bass Comp BC-1X<\/strong><\/a>, compresor multi-canal en formato pedal para sonar bien Pop y el Slap producido por nuestro\u00a0Music Man<\/strong><\/a> Sabre. A continuaci\u00f3n, un BOSS<\/strong><\/a> Bass Equalizer GEB-7<\/strong><\/a>, \u00a0utilizado para dar \u00e9mfasis a las frecuencias altas y bajas, recortando los medios (el sonido llamado “scooped”). Y para acabar un BOSS<\/strong><\/a> CEB-3 Bass Chorus<\/strong><\/a> para dar ese efecto tan t\u00edpico de los gloriosos a\u00f1os 80.Con estos tres pedales, el sonido de Mark est\u00e1 en tus manos.<\/p>\n

La configuraci\u00f3n utilizada es:<\/p>\n

BOSS BC-1X<\/strong>: Release: hora\u00a010, Ratio: hora\u00a012, Threshold: hora\u00a03
\nBOSS GEB-7<\/strong>: 50 Hz: -2, 120 Hz: +5, 400 Hz: +3, 500 Hz: -5, 800 Hz: -5, 4,5 kHz: +2, 10 kHz: 0
\nBOSS CEB-3<\/strong>: Low Filter: hora\u00a03, Rate: hora\u00a011, Depth: hora\u00a03<\/p>\n

Reggae<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro-4.wav<\/a><\/audio>\n

Desde los a\u00f1os 60 la m\u00fasica ha recibido mucha influencia de los sonidos jamaicanos, como por ejemplo el Reggae. Hay muchas influencias estilistica en la actualidad en muchas canciones y los principales nombres del g\u00e9nero son Bob Marley, Peter Tosh y Desmond Dekker, considerados leyendas. La caracter\u00edstica fundamental del bajo Reggae es el registro muy grave con el que se suele tocar, con un sonido rico en medios y graves.<\/p>\n

\"Boss<\/a>Otra caracter\u00edstica muy importante del g\u00e9nero, visto en la forma de tocar de Aston “Family Man” Barrett y Sly Dunbar es particular es\u00a0una actitud muy tranquila ya que no tocan en primer plano como pasa en el funk. El lema es “la prisa mata”. Para nuestro ejemplo hemos utilizado un\u00a0Fender Jazz Bass<\/strong><\/a> con cuerda<\/strong>\u00a0Roundwound<\/strong>\u00a0y el tono a la mitad. Con la ayuda del BOSS<\/strong><\/a> GEB-7<\/strong> <\/a>acortaremos aun m\u00e1s las frecuencias altas para crear un sonido oscuro y cremoso.<\/p>\n

El setup: 50 Hz: 0, 120 Hz: +10, 400 Hz: +9, 500 Hz: +5, 800 Hz: 0, 4,5 kHz: -10, 10 kHz: -15.<\/p>\n

Hip Hop<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro-5.wav<\/a><\/audio>\n

El Hip-Hop salt\u00f3 a la fama durante los a\u00f1os 70, posicion\u00e1ndose entre los g\u00e9neros m\u00e1s populares del mundo. \u00a0Adem\u00e1s del uso de canto tipo “rap” que domina el g\u00e9nero por su peculiaridad sonora, se utilizan Beats, Loops y Samples. En esencia, los sonidos deben ser lo m\u00e1s plano posible y sin din\u00e1mica humana. El bajista de hip-hop normalmente tiende a repetir uno o dos movimientos que se repiten ciclicamente en la canci\u00f3n.<\/p>\n

\"Red<\/a>En el ejemplo hemos utilizado un Redwitch Factotum<\/strong><\/a>, un pedal que abarca tanto… Las dos “partes” se pueden ajustar de modo totalmente independiente o mezclarlos para crear nuevos sonidos. Nuesra linea de bajo la hemos grabado con un Fender Jazz Bass<\/a>,<\/strong>\u00a0ya pod\u00e9is oirlo vosotros mismos: un sonido estridente, est\u00e9ril y casi-sintetizado.<\/p>\n

Configuraci\u00f3n: Octave Mix: hora\u00a03, D Mix: hora\u00a02,
\nD Tone: hora 11, D Volume: hora\u00a02, Drive: hora\u00a011<\/p>\n

Electronic<\/strong><\/p>\nhttps:\/\/www.thomann.de\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/10\/bass-sounds-we-love-part-3-funk-reggae-hiphop-electro-6.wav<\/a><\/audio>\n

\u00bfElectro? \u00bfHouse? \u00bfTechno? \u00bfTekkno? \u00bfDrum & Bass? \u00bfDubstep? \u00bfTrance? \u00bfHardcore? \u00bfTrap? \u00bfNew Beat? \u00bfBreakbeat? \u00bfBreakbeat Hardcore? Los subg\u00e9neros de la EDM (Electronica Dance Music) son tantos que pueden competir con las sub-categor\u00edas del Heavy Metal. Sin embargo, el componente en com\u00fan es un bajo procesado, electr\u00f3nico y a menudo muy poco natural. A pesar de que la tendencia es utilizar cada vez m\u00e1s plug-ins VST, de vez en cuando se ve algun bajista creativo militando en un grupo de electr\u00f3nica.<\/p>\n

\"Markbass<\/a>Con pedales como este\u00a0Markbass Super Synth<\/strong><\/a>\u00a0puedes convertirte en un sintetizador humano. El sonido original del bajo desaparece por completo, a menos que no ajustes el control “Dry”, algo que se ver\u00e1 reflejado en tu instrumento. Para nuestro ejemplo hemos utilizado un sonido bastante “agresivo” que bien se adapta al g\u00e9nero que ahora tratamos. (Nota: el sonido tipo “Saw” que aparece en el ejemplo tambi\u00e9n se hizo con el Super Synth pero fue editado m\u00e1s tarde con un equipo de post-producci\u00f3n)
\nLos ajustes son: Cut Freq\/OCT-1: 1,5, Tone\/OCT+1: 2, Level\/Dry: 6 (que corresponde con una se\u00f1al de efecto del 100%)<\/p>\n

A proposito de Lars<\/strong><\/p>\n

\"Lars<\/a>Lars Lehmann es uno de los bajistas m\u00e1s polifac\u00e9ticos de nuestra \u00e9poca, habiendo colaborado con artistas del calibre de U.F.O., Konstantin Wecker, Simon Phillips, Roachford, Pee Wee Ellis, Mousse T., Bobby Byrd, Vinnie Moore, Eloy, Uli Jon Roth y muchos otros, tanto en estudio como en directo. Adem\u00e1s de su actividad como bajista de pop\/rock\/metal, Lars tambi\u00e9n toca el contrabajo como interno en una orquesta para varias producciones musicales. Su m\u00e9todo de “Slap-Attack” es un hito de la ense\u00f1anza de bajo en Alemania.<\/p>\n


\n<\/strong><\/p>\n

Otros art\u00edculos relacionados con el sonido del bajo\u00a0#yeah<\/strong><\/p>\n

–>\u00a0Sonido redondo, dulce, directo y funcional. Estamos hablando del sonido de bajo en el Pop. Aprende m\u00e1s haciendo clic aqu\u00ed<\/a><\/p>\n

–> Sonidos rock y metal en el segundo art\u00edculo de nuestra trilog\u00eda \u00a0“Bass Sounds We Love” de Lars Lehmann<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La \u00faltima parte de nuestra trilog\u00eda del bajo se centra en: Funk, Soul, Reggae, Hip Hop y Electr\u00f3nica. <\/p>\n","protected":false},"author":21,"featured_media":34493,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tblog_post_audio_url":"","footnotes":""},"categories":[928],"tags":[],"class_list":["post-33513","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-gear"],"category_colors":{"color_key":"gear","css_classes":{"text":"cat-gear","text_light":"cat-gear-light","bg":"cat-bg-gear","bg_light":"cat-bg-gear-light","border":"cat-border-gear","text_on_bg":"cat-text-on-gear"}},"reading_time":{"minutes":6,"formatted":"6 min"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33513","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/21"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=33513"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33513\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34493"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=33513"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=33513"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=33513"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}