{"id":604447,"date":"2024-11-12T08:30:04","date_gmt":"2024-11-12T07:30:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/?p=604447"},"modified":"2024-10-29T13:10:12","modified_gmt":"2024-10-29T12:10:12","slug":"10-der-groessten-rockbands-der-70er","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thomann.de\/blog\/de\/inspire\/10-der-groessten-rockbands-der-70er\/","title":{"rendered":"10 der gr\u00f6\u00dften Rockbands der 70er"},"content":{"rendered":"

Die Siebzigerjahre waren eine Zeit des Umbruchs. Eine Zeit, in der die Musik h\u00e4rter, lauter und zuweilen experimenteller wurde. Nachdem aus der Beatmusik der Rock\u2019n\u2019Roll geworden war, mauserten sich daraus der Rock- und Hardrock, Bluesrock, Psychedelic-Rock und mehr. \ud83c\udfb8 Es war die Zeit nach Woodstock, in der sich einflussreiche Acts felsenfest etablierten und neue geborgen wurden. Hier kommen 10 der gr\u00f6\u00dften Rockbands der 70er.\u00a0<\/strong><\/p>\n

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1. Led Zeppelin<\/strong><\/h2>\n

Mit mehr als 300 Millionen verkauften Alben geh\u00f6rt Led Zeppelin zu den erfolgreichsten Bands der Rockgeschichte. Und das nicht nur der 70er-Jahre. Kurioserweise sorgte eine Ballade der Rockband um den Ausnahmegitarristen Jimmy Page, S\u00e4nger Robert Plant, Bassist John Paul Jones und Drummer John Bonham f\u00fcr weltweite Bekanntheit: \u201eStairway to Heaven\u201c aus dem Jahr 1971.<\/p>\n

Fun Fact am Rande: Der Name geht eigentlich auf ein Statement von Keith Moon, Drummer von The Who, zur\u00fcck. Der hatte bei Session-Aufnahmen gesagt, eine Band um Jimmy Page w\u00fcrde \u201e(\u2026) abst\u00fcrzen wie ein bleiernes Luftschiff\u201c. Sie tat es nicht, ganz im Gegenteil. Die Band f\u00fcllte ganze Stadien und tourte rund um die Welt.<\/p>\n

Der letzte Auftritt in Originalbesetzung fand am 07. Juli 1980 in der Berliner Eissporthalle statt, Drummer John Bonham war am 25. September in seinem Bett in Page tot aufgefunden worden, im Schlaf an seinem Erbrochenen erstickt. Led Zeppelin wurde daraufhin aufgel\u00f6st.<\/p>\n

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Led Zeppelin \u2013 Stairway To Heaven (Live at Earls Court 1975) [Official Video]<\/p>\n

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2. Pink Floyd<\/strong><\/h2>\n

Musikalische Meilensteine setzte Pink Floyd Anfang der siebziger Jahre zun\u00e4chst mit Alben wie \u201eAtom Heart Mother\u201c, \u201eMeddle\u201c und \u201eObscured by Clouds\u201c. Dann landeten sie als herausragende Vertreter des Psychedelic Rock absolute Kracher mit \u201eThe Dark Side of the Moon\u201c von 1973, zwei Jahre sp\u00e4ter mit \u201eWish You Were Here\u201c und vor allem im Jahr 1979 mit \u201eThe Wall\u201c.<\/p>\n

Die Zeit mit Gr\u00fcndungsmitglied und urspr\u00fcnglich kreativem Kopf Syd Barret war aufgrund seines exzessiven Drogenkonsums problematisch. Nachdem die Band sich 1968 von ihm trennen musste und David Gilmour als Gitarrist und S\u00e4nger an Bord geholt wurde, ging die Karriere der Psychedelic-Rocker steil nach oben.<\/p>\n

Die Light- und Lasershows, die komplexen Installationen als auch die Kunstform der Zusammenarbeit mit klassischen Orchestern wurden auf ein absolut faszinierendes, collagenartiges Niveau mit sph\u00e4rischen Sound gehoben.<\/p>\n

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Pink Floyd \u2013 Another Brick In The Wall (HQ)<\/p>\n

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3. Rolling Stones<\/strong><\/h2>\n

Die Rolling Stones sind Kult. Kaum eine Band hat eine derma\u00dfen imposante und vor allem dauerhafte Karriere hingelegt. Bereits 1962 wurde der rockende Stein ins Rollen gebracht. Die Stones waren dem Rock von Beginn an n\u00e4her als die Beatles, zumal ihr Sound und ihre Songs sich eher am Blues orientierten und deutlich dreckiger klangen.<\/p>\n

Die Stones rocken die B\u00fchnen seit 62 Jahren. Laut eigener Aussage h\u00e4tten sie selbst angesichts des Lebenswandels selbst nicht daran geglaubt, so lange zu \u00fcberleben. In den 70ern zementierten sie ihren legend\u00e4ren Ruf mit Songs wie \u201eAngie\u201c, \u201eIt\u2019s Only Rock ’n‘ Roll (But I Like It)<\/em>\u201c, \u201eBrown Sugar\u201c, \u201eWild Horses\u201c und zahlreichen weiteren. Mick Jagger ist mittlerweile 81 Jahre alt; Keith Richards \u2013 noch \u2013 schlappe 80 Jahre, K\u00fcken Ron Wood hat erst 77 Jahre auf dem Buckel.<\/p>\n

Drummer Charlie Watts ist leider 2021 verstorben. Die Stones sp\u00fcren die Emotionen im Publikum, greifen die Erwartungen auf und gehen ihm dann an die Gurgel. Die Fans sp\u00fcren, dass die Musiker unmittelbar bei ihnen sind, obschon sie dabei vor Hundertausenden bis zu Millionen gleichzeitig performen.<\/p>\n

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The Rolling Stones \u2013 It’s Only Rock ‚N‘ Roll (But I Like It) – OFFICIAL PROMO<\/p>\n

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4. Queen<\/strong><\/h2>\n

Kaum eine Band der 70er-Jahre genie\u00dft bis heute einen derartigen Kult wie Queen. Zur Rocklegende wurde die Band mit Hits wie \u201eBohemian Rhapsody\u201c oder \u201eWe Will Rock You\u201c und zahlreichen weiteren.<\/p>\n

Zu den Markenzeichen geh\u00f6rten die Stimme mit unfassbar breiter Range von Freddie Mercury bei zugleich charismatischer und schillernder B\u00fchnenpr\u00e4senz, das virtuose Gitarrenspiel mit selbstgebauter Gitarre und geradezu orchestralem Sound \u00fcber gleich eine ganze Wand von VOX AC 30 Combos von Brian May und die absolute Perfektion am Instrument als auch den Backing-Vocals von Drummer Roger Taylor und Bassist John Deacon.<\/p>\n

Dass Freddie Mercury im Grunde genommen eine tragische Figur war; ein Mensch, der sich zeitlebens zwischen den Welten bewegte, endete mit seinem viel zu fr\u00fchen Tod aufgrund der Folgen seiner Aids-Erkrankung. Letztendlich war es die \u201eCrazy Tour\u201c durch Gro\u00dfbritannien, die den Schlussakkord zu den extrem erfolgreichen 70er-Jahren f\u00fcr Queen darstellen sollte.<\/p>\n

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Queen \u2013 We Will Rock You (Official Video)<\/p>\n

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5. The Who<\/strong><\/h2>\n

Anfangs galt die britische Rockband The Who als \u201eRadau-Combo\u201c, bekannt daf\u00fcr, dass die Fernseher aus den Fenstern der Hotelzimmer flogen und Pete Townshend seine Gitarre gerne mal auf der B\u00fchne zertr\u00fcmmerte. 1969 er\u00f6ffnete ihnen die grandiose und stilpr\u00e4gende Rockoper \u201eTommy\u201c den Eintritt in den Rockolymp. Sie avancierten zu internationalen Superstars.<\/p>\n

Der exzentrische Drummer Keith Moon, starb bereits vor 46 Jahren, Bassist John Entwistle im Jahr 2002. Roger Daltrey und Pete Townshend machen seither mit einer erweiterten Band weiter, nehmen gelegentlich Alben auf und gehen auf Welttournee.<\/p>\n

Im Fr\u00fchjahr hatte Townshend \u00fcber das Ende von The Who gesprochen. Die Rockband plant offenbar einen Abschied f\u00fcr ihre Fans, zumindest von der B\u00fchne: \u201eF\u00fcr mich f\u00fchlt es sich an, als w\u00fcrde es noch eine letzte Tour geben, auf der wir jedes Gebiet der Welt bespielen, und dann kriechen wir ins Grab.\u201c Haben The Who damit das letzte Kapitel ihrer Rockgeschichte geschrieben?<\/p>\n

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The Who \u2013 Behind Blue Eyes (HQ)<\/p>\n

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6. AC\/DC<\/strong><\/h2>\n

1973 wurde in Australien eine starkstrom-verd\u00e4chtige Hardrock-Band gegr\u00fcndet, die irgendwie alles bis dahin Geh\u00f6rte straight auf den Kopf stellte. Angus und Malcom Young, beide urspr\u00fcnglich in Schottland geboren, nahmen die Rolle als Gitarristen ein, Angus mit energiegeladenen Auftritten an der Lead-Gitarre, in Schulkleidung und mit Rucksack auf dem R\u00fccken; Malcom als Rhythmusgitarrist.<\/p>\n

\u201eTNT\u201c aus dem Jahr 1975 war einer der fr\u00fcheren Hits von AC\/DC. Ebenso geh\u00f6rte \u201eHigh Voltage\u201c \u2013 die zweite Single \u2013 zu den absoluten Meisterwerken mit Ohrwurmfaktor. Der Song \u201eIt\u2019s a Long Way To The Top\u201c ist einer der am meisten gefeierten ihrer Bandgeschichte \u2013 und wahrscheinlich einer der ganz wenigen Rocksongs mit Dudelsack!<\/p>\n

\u201eHighway To Hell\u201c aus dem Jahr 1979 ist der mit Abstand bekannteste Song von AC\/DC. Das gleichnamige Album markierte den endg\u00fcltigen internationalen Durchbruch der Band, damals noch mit der markanten Stimme von Bon Scott.<\/p>\n

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AC\/DC \u2013 Highway to Hell (Official Video)<\/p>\n

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7. Aerosmith<\/strong><\/h2>\n

Im Rampenlicht standen bei Aerosmith haupts\u00e4chlich der schillernde S\u00e4nger Steven Tyler und der Gitarrist Joe Perry. Mit ihrem speziellen Stilmix gelten sie als eine der einflussreichsten als auch erfolgreichsten Bands der Rockgeschichte. Die 70er rockten sie mit Songs wie \u201eDream On\u201c. Die Band brauchte etwas Anlaufzeit.<\/p>\n

Doch sp\u00e4testens mit ihrem dritten Album \u201eToys In The Atlic\u201c mit Rock-Klassikern wie \u201eSweet Emotion\u201c und \u201eWalk This Way\u201c hatten sie es geschafft. Allerdings rutschten Tyler und Perry nach dem Erfolg tief in die zerst\u00f6rerische Drogensucht und erarbeiteten sich den Spitznamen \u201eThe Toxic Twins\u201c.<\/p>\n

Das vierte Album \u201eRocks\u201c ging ab Mai 1976 dann noch deutlicher durch die Decke. Aerosmith haben weltweit mehr als 150 Millionen Tontr\u00e4ger verkauft. Erst k\u00fcrzlich wurde aufgrund einer nicht reversiblen Stimmbanderkrankung von Steven Tyler das Ende der Band bekannt gegeben.<\/p>\n

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Aerosmith – Walk This Way (Live From Landover, MD 1989)<\/p>\n

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8. Kiss<\/strong><\/h2>\n

Mit auff\u00e4lliger Kost\u00fcmierung, geschminkten Gesicherten und individuell geschminkten Gesichtern, erregte die 1973 von Gene Simmons, Paul Stanley, Ace Frehley und Peter Criss gegr\u00fcndete Band Kiss f\u00fcr Aufsehen.<\/p>\n

Mit mehreren erfolgreichen LPs fluteten sie in den 70ern die Plattenl\u00e4den. Dazu z\u00e4hlten die Alben \u201eKiss\u201c und \u201eHotter Than Hell\u201c, beide aus 1974, gefolgt von \u201eDressed to Kill\u201c, \u201eDestroyer\u201c, \u201eRock and Roll Over\u201c und \u201eLove Gun\u201c.<\/p>\n

Im Jahr 1979 brachten sie das Album \u201eDynasty\u201c mit dem bekanntesten und kommerziell erfolgreichsten Song der Band: \u201eI Was Made for Lovin You\u201c heraus, der musikalische Grenzen \u00fcberschritt, zumal Rock- und Disco-Elemente in einen Topf geschmissen wurden. 2023 gaben sie ihr Abschiedskonzert in New York, der Stadt in der sie ein halbes Jahrhundert zuvor ihren ersten Auftritt hatten, und versprachen zugleich: \u201eKiss wird es immer geben\u201c.<\/p>\n

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Kiss \u2013 I Was Made For Lovin‘ You (Live From Inner Sanctum)<\/p>\n

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9. Deep Purple<\/strong><\/h2>\n

Deep Purple tauchen im Guinness-Buch der Rekorde mit einem bezeichnenden, aber auch kuriosen Eintrag auf: 1975 wurden sie dank ihrer 10.000 Watt starken Marshall-PA mit bis zu 117 dB als \u201elauteste Popgruppe der Welt\u201c benannt. Laut waren sie f\u00fcr damalige Verh\u00e4ltnisse zweifellos; eine \u201ePopgruppe\u201c war Deep Purple ganz sicher nicht.<\/p>\n

Der markante Sound basierte insbesondere auf der Gitarrenarbeit von Ritchie Blackmore und den klassisch angehauchten, oftmals komplexen Passagen von Jon Lord an der Hammondorgel. Sie sind nicht nur Pioniere des Heavy Metal und des modernen Hard Rock. Urspr\u00fcnglich als Psychedelic-Rock- und Progressive-Rock-Band gestartet, haben Deep Purple im Juni 1970 mit ihrem wegweisenden Album \u201eDeep Purple in Rock\u201c, ihrem f\u00fcnften Studioalbum aus dem Jahr 1970, einen Schwenk zum h\u00e4rteren Sound geschafft. 1972 erblickte in<\/p>\n

\u201eSmoke on the Water\u201c eines der bekanntesten Gitarrenriffs das Licht der Welt, das zum Synonym des druckvollen Rock wurde. F\u00fcr viele Gitarrensch\u00fcler war das Motiv fortan das erste, das sie auf der Gitarre beherrschten.<\/p>\n

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Deep Purple \u2013 Smoke On The Water (Live)<\/p>\n

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10. Status Quo<\/strong><\/h2>\n

Status Quo machten der Welt vor, wie mit simplen drei Akkorden und eing\u00e4ngigem Rhythmus reihenweise rockende Hits geschrieben werden konnten. Weltweit bekannt wurden die Briten als Band ohne Skandale mit einfachem Sound. Eing\u00e4ngige Melodien, drei Akkorde, fertig.<\/p>\n

Im Laufe ihrer Karriere verkauften sie mehr als 120 Millionen Platten.\u00a0 Dabei waren sie eine echte Tour-Band, die eigentlich permanent auf s\u00e4mtlichen Kontinenten unterwegs war. Rick Parfitt und Francis Rossi, Bassist Alan Lancaster und Schlagzeuger John Coghlan lieferten in den 70ern einen Partykracher nach dem anderen, zahlreiche davon bis heute unvergessen.<\/p>\n

Darunter \u201eRockin\u2018 All Over the World\u201c, eigentlich eine Coverversion von John Foggerty, \u201eCaroline\u201c, \u201eDown Down\u201c, \u201eRoll Over Lay Down\u201c oder \u201eWild Side of Life\u201c und \u201eWhatever You Want\u201c aus dem Jahr 1979. Mit Rick Parfitt verstarb eines der beiden Aush\u00e4ngeschilder der Band im Dezember 2016.<\/p>\n

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Status Quo \u2013 Rockin All Over The World<\/p>\n

Es ist wie immer, wenn eine Liste nach dem Muster von \u201eh\u00f6her, schneller, weiter\u201c aufgestellt wird. Zum einen bleibt die Einordnung eine Frage der Kriterien, zweitens eine des pers\u00f6nlichen Geschmacks. Und nicht zuletzt fallen viele durchs Raster, die es ebenso verdient h\u00e4tten, wie beispielsweise Black Sabbath, U2 oder die ersten Punk-Bands.<\/p>\n

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Rockbands der 70er: dein Feedback!<\/strong><\/h2>\n

Welche Bands fallen die ein, die es auch in diese Aufz\u00e4hlung geh\u00f6ren? Schreib es uns gerne in die rockenden Kommentare!<\/p>\n

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