5. Das Allrounder-Setup

Groupe de reprises/top 40, musiciens de danse, groupe oldie - les guitaristes de ces styles ont une chose en commun: ils doivent souvent être capables de trouver un son complètement différent d'une chanson à l'autre. Le spectre va des sons ultra-propres à la distorsion lourde brute et tout le reste. Souvent, un effet spécifique doit également être inclus, car il appartient simplement au son d'une chanson en tant que caractéristique. La polyvalence est donc l'atout majeur, en faveur du super son unique (qui ne provient que d'un combo à lampes monocanal de 30 ans) et donc des compromis doivent être faits: beaucoup de sons utiles à bons, mais pas LE son personnel. Cela ne veut pas dire que vous devez vous passer de très bons sons:

Guitares:

Encore une fois, c'est la Super Strat qui offre simplement des avantages évidents grâce à sa polyvalence. Les micros simple bobinage manche et milieu délivrent de beaux sons clairs, le micro manche produit à lui seul le son lead préféré de tous les temps à la Gilmour, Clapton, SRV, Ritchie Blackmore etc. Le double bobinage en position chevalet, lui, offre la puissance et le punch nécessaires quand une chanson plus Rock apparaît sur la playlist. Mais bien sûr toutes les autres guitares sont représentées sur les scènes de ces genres musicaux, des semi-acoustiques aux Les Paul en passant par les Strat.

De nombreux guitaristes aiment simplement changer de guitare en fonction de la chanson: de quoi pourrait-on avoir besoin dans ce cas? Une strat pour les morceaux clean, une guitare avec doubles bobinages pour le "dirty business", mais aussi un instrument pour le Jazz (en particulier les semi-acoustiques sont idéales pour de nombreux usages), ou peut-être même une guitare Metal avec Floyd Rose et des micros à gain élevé...

Amplificateurs:

Exigence principale: polyvalence. Il faut au moins un amplificateur 3 canaux (Clean, Crunch, Lead). Surtout dans la catégorie des combos (vous jouez beaucoup, mais vous n'avez généralement pas de roadies pour trimballer le stack, et l'espace n'est généralement pas suffisant), il existe des modèles adaptés de chaque fabricant, à la fois dans la technologie des lampes et des transistors (plus légers, après-vente plus facile). La amplificateurs à modélisation doivent être particulièrement soulignés dans ce chapitre, car grâce aux nombreux modules d'amplis et aux effets inclus, même les configurations des interprètes d'origine peuvent être reproduites assez fidèlement.

Effets:

Si votre objectif est vraiment d'obtenir tous les sons d'origine, les amplificateurs à modélisation avec une variété d'effets sont probablement la meilleure solution, sinon il faut acheter et transporter une pédale pour un seul morceau.

Normalement, il suffit d'avoir un bon assortiment courant:

Une pédale de distorsion augmente la sélection des sons saturés, pour certaines chansons, vous avez probablement besoin d'une wah-wah, le chorus est le standard des effets de modulation, un delay est probablement aussi souvent utilisé, la réverbération vient soit de l'amplificateur, soit vous vous offrez un effet 19". Des pédales multi-effets ou effets 19" rackables rendent ici le meilleur service. Particulièrement intéressant pour les groupes de reprises: la polyphonie à la Brian May peut également être réalisée en direct à l'aide d'un Intelligent Pitch Shifter!

Encore une fois, lorsque vous travaillez avec une distorsion d'amplificateur, vous devez bien réfléchir au placement des effets. Les flangers, chorus ou pitch shifters devant l'entrée de l'amplificateur produisent naturellement un bruit criard dû à la distorsion du préamplificateur et un delay en amont compressé par un préamplificateur saturé ne sonne généralement que comme du déchet sonore. Le bon endroit pour ces éléments serait la boucle d'effets. La wah et la distorsion ont leur place essentiellement devant l'amplificateur, et un phaser sonne généralement plus musical ici.

Schéma d'une configuration polyvalente possible

Ordre:

1. Guitare
2. Wah
3. Pédale de saturation
4. Préamplificateur de l'ampli
   
   • FX send
   • Flanger/Chorus
   • Pitch Shifter
   • Delay
   • FX return
5. Amplificateur de puissance de l'ampli
6. Baffle

Effets rackables 19":

Précisément en raison de la variété de sons différents requis, l'utilisation d'un simulateur d'amplificateur virtuel est tout simplement nécessaire. Vous pouvez trouver plus d'informations dans notre "spécial amplificateur à modélisation". Mais quelques mots sur la connexion:

S'il s'agit d'un modèle avec préamplificateur, distorsion, etc., sa place est devant l'amplificateur (cela vaut également pour diverses multi-modélisation). Il faut alors oublier la propre distorsion de l'amplificateur. Avec d'autres effets (modulation, delay, reverb) la boucle d'effet est bien sûr le bon endroit.

Sons:

Il n'y a pas de règles ici: Clean, Crunch, un son Lead bluesy, etc. sur simple pression de bouton, avec en plus les effets cités précédemment.